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The Metal Circus
Review

W.a.s.p. – THE CRIMSON IDOL

W.a.s.p. – THE CRIMSON IDOL 9.5
Banda
W.a.s.p.
Disco
THE CRIMSON IDOL
Año
1992
Sello
Capitol Records / Sanctuary

Emotividad, sentimiento, fuerza, contundencia, son algunos de los muchos adjetivos que me vienen a la cabeza para definir, si es posible, el que para mí es el mejor disco de W.A.S.P.; por encima de Headless Children, The Last Command, W.A.S.P. e Inside The Electric Circus, todos ellos grandes trabajos pero, que para mi no llegan a la majestuosidad, elegancia y sobretodo, al feeling con el que esta obra te envuelve al escucharlo.

W.A.S.P. apareció a principios de los ochenta (atrás quedaban ya varios proyectos, como Killer Kane y Sister), musicalmente le veo bastantes influencias, sobretodo en los primeros discos aunque la gran mayoría de sus temas ya tienen ese sonido W.A.S.P. tan característico, redobles de timbalas, voces dobladas, coros tremendos, solos con una técnica envidiable y con un gran componente de feeling. Las influéncias más claras y que saltan más a la vista son las estéticas y fácilmente relacionables con las musicales, el glam-rock de los 70, también el rock más clásico (en casi cada disco cae un tema rockerillo) y quizá el grupo influéncia fué KISS sin olvidarnos de la NWOBHM.

El hecho de que W.A.S.P. llegaran a tener un nivel de popularidad muy elevado en E.E.U.U se puede achacar al contenido de muchas de sus letras, muy osadas y transgresoras para la puritana sociedad Estadounidense de por aquel entonces. Otro factor clave fue la espectacularidad de sus shows, amén de los “baños” de sangre del sr. Lawless; mezclaban el ambiente glammie con sus peinados, pañuelos y rimmel con el cuero, tachas y demás al más puro estilo Heavy Metal; esto no es de extrañar, el Heavy Metal había explotado, la NWOBHM ya estaba del todo asentada y empezaba el boom.

Todo esto les llevó, de la mano de Mr. Rod Smallwood (manager de Maiden), que despues de haber oido hablar mucho de ellos y haber vendido una cantidad importante de copias de su demo, fue a verles en directo, salió totalmente entusiasmado del show que presenció y les consiguió un contrato con CAPITOL RECORDS.

En 1984 veía la luz su primer trabajo con título homónimo (aunque tambíen es conocido como "Winged Assassins") donde se encuentra el primer clásico básico de la banda "I Wanna Be Somebody", quién no ha "bailado", casi siempre con una copita de más, este tema?… seguidamente vemos la influéncia "KISSiana" con "L.O.V.E. machine" y otro clásico de la banda también está en este LP "School Daze" tema W.A.S.P. 100%.

Un año más tarde sale al mercado su segunda obra, "The Last Command", el segundo clásico básico vuelve a abrir el disco "Wild Child" y el mítico y rockerillo "Blind In Texas" también lo encontramos aquí.

"Inside The Electric Circus" es editado en 1986 y el directo "Live… In the Raw" en 1987. Dos años más tarde, en 1989, sale el que para muchos es la obra maestra de W.A.S.P. junto con el disco que estamos reseñando, se trata de "Headless Children", un disco donde su sonido ya está más consolidado y las composiciones más trabajadas destacaría “The Heretic (The Lost Child)”, “ThunderHead” y “Mean Man” como los mejores temas del album.

Finalizada la gira de “The Headless Children” aparecen los problemas, el sr. Holmes abandona W.A.S.P. así, Blackie Lawless llevó a cabo la composición de su obra cumbre solo. THE CRIMSON IDOL se editó en el año 1992, Blackie para la grabación solo utilizó, a la batería, a su buen amigo Frankie Banalli (Quiet Riot y que ya grabó el Headless Children) que grabó buena parte del disco, la otra parte del disco la grabó Stet Howland y para una parte de las guitarras al sr. Bob Kulick, todo lo demás, solo Blackie Lawless (voz, guitarras, bajo y teclado).

Este LP es una de las mejores Opera Rock que he escuchado nunca y un gran album conceptual, en él se habla de la vida de un joven muchacho, Jonathan, al que, ya de pequeño, no se le dió el cariño necesario, un chico lleno de traumas, miedos y frustraciones. Tras la muerte de su hermano, al cual veneraba e, irónicamente, el receptor de todo el amor que sus padres podían dar, su vida se convierte en un infierno. Sus padres apenas le hablaban. Un día, decide abandonar su casa para probar suerte, coge una guitarra y tras unos años, consigue triumfar en la musica. Y ya sabeís, el mundillo de las Rock Stars… se refleja el viejo mito de "Sexo, Drogas y Rock’n’Roll" lo que le llevará a un final trágico.

El disco se abre con "Titanic Oberture" donde ya podemos deducir por donde irán los tiros… empieza con unos punteos de guitarra acústica y al poco entra la voz, una voz melosa y triste, despues el teclado y en ese momento ya te quedas totalmente prendado. A medida que va avanzando el tema, aumenta la fuerza y entra la batería y la distorsión, todo acompañado por unos arreglos de teclado que dan una pequeña orquestación a la introducción para luego terminar tal y como empezó. Como bien dice el nombre, "Titanic Oberture", es una grandíosa, titánica, intro para un tremendo disco.

Continuámos con "The Invisible Boy" este tema rebosa fuerza y rabia, conceptos perfectos para la parte de la historia en la que nos encontrámos, Jonathan siente que no es querido e invisible para su familía… cree que solo el espejo lo ve y en él ve su "alter-ego", lo que podría ser y no es.

Sigámos con "Arena Of Pleasure", sigue con la misma tónica que la anterior aparte de una intro al estilo "Titanic Oberture" en la que se aprecia una de las frases más recurrentes a lo largo de la historia, pero es del todo lógica puesto que es lo que siente Jonathan durante toda su vida "No love, to shelter me, only love. Love set me free."

Llega el momento álgido del disco, para mi uno de los mejores temas del disco y el más contundente de todos, "Chainsaw Charlie (Murders in a New Morgue)".

Vámos siguiendo con un patrón igual con los temas siguientes hasta llegar a la parte más emotiva del disco con tres de los temas con más sentimiento que he escuchado en mi vida, el baladón "The Idol" con un tremendo solo de guitarra. Sigue "Hold on to my heart" y la inmensa "The Great Misconception Of Me" donde va sacando frases de anteriores canciones, pues es la última pista del LP, Jonathan llega a su fin, recuerda y hace balance.

A partir de ahí, en mi modesta opinión, los trabajos que han ido sacando W.A.S.P. han dejado mucho que desear, a parte que en cuestión de, relativamente, poco tiempo sacaron al mercado un par de recopilatorios y otro par de directos. Pero creo que podemos esperar unos W.A.S.P. que daran mucho que hablar en el futuro, ya notamos cierta mejora con “Unholy Teror” y su último "Dying For The World" es muy bueno, el mejor trabajo desde el disco que acabamos de comentar. Esperemos que sigan por este camino.

Canciones

  1. The Titanic Overture
  2. The Invisible Boy
  3. Arena Of Pleasure
  4. Chainsaw Charlie (Murders In The New Morgue)
  5. The Gypsy Meets The Boy
  6. Doctor Rockter
  7. I Am One
  8. The Idol
  9. Hold On To My Heart
  10. The Great Misconception Of Me