Las 10 bandas imprescindibles del Punk Rock

El punk es el género anti por antonomasia. Creado como movimiento socio-musical para contrariar los estereotipos y la pomposidad del rock que triunfaba en los setenta se formó a partir de la simplicidad y la simplicidad que permitía a los más jóvenes y de cualquier clase no solo identificarse con él, si no formar parte de él.

El punk siempre ha sido relacionado ya no solo con ideologías políticamente anárquicas, si no con el concepto de la juventud en sí. Esto sumado a su simplicidad de base ha hecho que muchos sectores nunca hayan terminado de tomarse el género del todo en serio. Sin embargo, si lo analizamos de raíz encontramos que se trata de mas que un grupo de ”Peterpanes” que se niegan a crecer. Hay un debate la mar de extenso ahí. Por el momento nosotros nos vamos a dedicar a hablar de algunas de las bandas que le dieron forma al punk rock hasta convertirlo en el fenómeno de masas que es hoy en día. Os dejamos las 10 bandas de punk rock que debéis escuchar para conocer este estilo:

The Offspring

Nacidos en 1984 bajo el nombre de Manic Subsidial (que mantendrán hasta 1986) no alcanzan su cumbre de ventas hasta la publicación de su disco “Smash” en 1994. A partir de ahí liderarán la escena punk rock americana siendo para muchísimos integrantes de la generación milenial la introducción en la música rock.

The Offspring

En el ’98 llegaría su segundo gran éxito en las listas con la publicación de “Americana”, que se comió no pocas criticas acusándolo de blando y comercial, pero que a día de hoy es reconocido como uno de sus mejores trabajos por sus seguidores. The Offspring siguieron la estela de esta segunda oleada en la que el punk rock no tenía miedo a la melodía ni a un carácter juvenil más basado en el humor y la despreocupación. De hecho, la MTV fue un importante trampolín mediático, sobre todo de cara a la venta de “Smash” con el videoclip de “Come Out And Play”.

Rancid

Otros de los artífices de la segunda ola del punk californiano fueron Tim Armstrong y compañía. Pese a ser este un gran fan del hardcore, Rancid se caracteriza por su mezcla de punk más clásico con el ska y el reggae. Tendencia que crecería a en los ’90 con la creación de grupos como Reel Big Fish o Less Than Jake.

Rancid

Probablemente los conozcas por su mítico “…And Out Come The Wolves”, editado a través de Epitaph en el momento de máximo furor punk rocker, otorgándoles un reconocimiento mundial por temas como “Time Bomb” o “Ruby Soho” A modo de curiosidad: no solo triunfaron a la vez que lo hacían “Green Day” en la época “Dookie”, si no que previo a ello, Billy Joe Armstrong llegó a ser segundo guitarrista de la banda, y compuso junto con Tim “Radio”, de su álbum “Let’s Go”.

Bad Religión

Greg Graffin y los suyos volvieron a poner el punk rock en boca de todos devolviéndolo al mainstream en los ’80 y principios de los ’90. Les caracteriza un uso de melódicos y un estilo más reflexivo que agresivo. Esto sumado a una estética mucho más austera que la del género tradicional consiguieron acercar el punk y el hardcore a un público que posiblemente lo temía. Sus letras hacen uso de la metáfora y el icono e incitan a la construcción y al cambio más que a la destrucción de lo generado.

Bad Religion

El máximo exponente de lo que son y han sido Bad Religion fue su álbum “Suffer”, cuyo reconocimiento llegó tardío. Pese a ello, su mayor éxito de ventas fue “Stranger Than Fiction”, en el ’94. Dicho crecimiento los convierte en un referente para muchas bandas futuras y les coloca como el origen del hardcore melódico. Pese a quedarse en su momento Graffin como el único miembro de la banda, actualmente esta cuenta con tres de sus integrantes originales: Jay Bentley, Brett Gurewitz y el propio Greg.

NOFX

Remando a favor de la ola impulsada por Bad Religión llegaban NO-EF-EX para convertirse en una de las bandas de punk rock más exitosas de los ’90. La culpa es en gran parte de su fundador, vocalista y bajista Fat Mike, quien a través de su peculiar sentido del humor siempre se ha mantenido en boca de todos, para bien o sobre todo para mal. Su gran éxito llegó con su quinto álbum “Punk In Drublic” que alcanzó altos puestos en las listas y fue disco de oro sin haber sido lanzado a través de ninguna gran compañía gracias al ya mencionado auge del punk rock californiano.

NOFX

Además, NOFX siempre ha sido muy reacio a aparecer en los grandes medios de comunicación. Solían conceder entrevistas a pequeñas publicaciones o “zines”, pero no a las grandes publicaciones y canales tipo MTV, a la cual el grupo declaró su público rechazo. Mas allá de eso, el propio Fat Mike crea en 1989 su propio sello discográfico, el archiconocido “Fat Wreck Chords”.

Misfits

Los padres de un término tan hermoso como es el de horror punk son los archiconocidos Misfits, cuyo logo habrás visto en millones de camisetas y sudaderas. Influenciados a tope por el terror televisivo y cinematográfico, Glenn Danzig, Jerry Only y los suyos cantan a todo trapo sobre zombies, vampiros, aliens y las más oscuras fantasías.

Misfits

Formalmente se les distingue por estar altamente influenciados por el rock y el metal. Crudos y violentos como ellos solos pero guiados por una voz totalmente rockabilly. Tono que nunca abandonan en ninguna de sus dos etapas, previa y posterior a Danzig. Cuando este abandona el grupo en el ’87 la banda desaparece del mapa hasta su llamada resurrección en 1994, en que Michael Graves agarra el micro y Dr Chud las baquetas. Sin embargo, las cosas nunca terminan de ser lo mismo. Actualmente hablar de hipotéticas giras de reunión con Danzig es hablar del santo grial, codiciado como el que más por los fans.

Black Flag

A mediados de los ’70 el punk empezaba a evolucionar. Cada vez se volvía más agresivo. Más violento. Black Flag, junto a grupos como Bad Brains originaron lo que más tarde se conocería como hardcore punk, que derivaría en la infinidad de subgéneros “core” que escuchamos y tan de moda están a día de hoy. Los caracterizaba una agresividad y violencia sobre todo marcada por una batería aceleradísima y guitarras simples pero cada vez más veloces. Destacaron por su interés transgresor y sus ganas de romper moldes dentro del punk en el cual se les englobaba.

Black Flag

La búsqueda de la novedad continua los llevó a ser uno de los grupos más influyentes del género, y los influencers en los cuales basaron sus conocimientos muchos músicos de nuestra generación, tanto dentro del punk como en el rock y sobre todo el metal. Los cambios de ritmo sincopados que tan a la orden del día están en el metal moderno, se los debemos directamente a Greg Grinn (Cantante y compositor). También fueron el inicio de las letras más introspectivas y personales dentro del género. A los cánticos antisistema se le unen la neurosis, la soledad, la depresión y demás angustias personales que acercaron la música a un muy afianzado público de una forma muy personal.

The Exploited

Fue debido a su búsqueda de la unidad entre punkys y skinheads que terminó relacionándoles con el movimiento Oi!. Sin embargo, el género que formalmente más les engloba sería el del hardcore punk, o en su defecto el street punk. Fue este segundo el que los llevó a convertir su imagen en icónica. El gigantesco mohawk rojo de su vocalista Wattie Buchan sumado al logotipo de la banda convierte a The Exploited en un icono de la estética punk más extrema.

The Exploited

Sin embargo, por aquellos que los conocen, son recordados como los reyes del hardcore punk (o del hardcore simplemente, ya que su sonido se ha ido endureciendo hasta convertirse en lo que conocemos por este género a día de hoy) de la segunda oleada británica durante los ’80. Su estilo ha estado siempre en continua evolución, pero la velocidad y agresividad más espontanea han sido siempre una seña de identidad de la banda.

Ramones

Nacidos en E.E.U.U., concretamente en Queens, Ramones acataron su condición de pioneros a sabiendas de ello. Líderes de la primera gran oleada que vio nacer el punk, The Ramones componían rápido, simple y directo. La desidia hacia la pomposidad del rock barroco era casi verbal.

Ramones

Sus composiciones eran directamente deudoras del rockabilly y el surf rock, y a raíz de ello, pese a ser estos una de las bandas más reconocibles por parte del punk como tal, sus reminiscencias pasadas empezaban a acuñar el termino punk rock. Sin ir más lejos, uno puede reconocerlos por sus pintas absolutamente rockeras. La identidad visual del punk todavía se estaba cocinando. Líderes indiscutibles, pues, de la primera oleada del punk de los ’70, antes de que este se convirtiese en un fenómeno en Inglaterra.

Sex Pistols

Ahora sí: viajamos hasta Londres, donde en el ’75 Johnny Rotten y compañía dan inicio al movimiento punk inglés. Guarrerío musical y muy mala leche fueron los atributos de Sex Pistols que engancharon al público a esta sensación de novedad. En el ’77, dos años tras sus inicios, el bajista Glen Matlock es substituido por el archiconocido Sid Vicious, dando paso a una etapa de intensos conciertos en los que solía irrumpir la policía en busca de silenciar ideologías o simplemente a poner fin a la violencia que se desataba. No en vano a Vicious se le atribuye la creación del pogo.

Sex Pistols

En 1979, tras la partida de Rotten, Vicious muere de una sobredosis de heroína, lo cual en conjunto representa el fin de la banda. Hubo diversas reuniones posteriores, pero la carrera real apenas duró cuatro años. Cuatro que les sirvieron para hacer historia y marcar el inicio de uno de los movimientos más representativos del Reino Unido y convertirlos a ellos en un icono de la revolución sociopolítica que predicaban.

Rise Against

Iniciados a través de la “Fat Wreck Chords” de Fat Mike, Rise Against representan posiblemente el mayor exponente del éxito del hardcore melódico en los 2000. Marcados siempre por su fuerte implicación en causas sociales y sobre todo medioambientales Tim McIlrath, Zach Blair, Joe Principe y Brandon Barnes fueron cosechando un éxito en continuo ascenso. Sus primeros trabajes eran realmente viscerales y directos. Puro hardcore por melódico que fuese y con el punk en sus entrañas.

Rise Against

Sin embargo, su última etapa carece de esa espontaneidad y potencia, pese a que su éxito sigue candente y son una de las bandas mas queridas del género a día de hoy. Posiblemente el tema que mejor les defina y por los que probablemente los conoces o los conociste es “Prayer Of The Refugee”, que contiene lo mejor de cada casa. La melodía de su más reciente etapa y la velocidad y crudeza de sus inicios.