Angelus Apatrida está de vuelta tras el convulso 2020 con un nuevo disco en estos comienzos de 2021, y por eso la cita con Guillermo Izquierdo, era obligada. En los cerca de 90 minutos de conversación, la cual tuvo un tono distendido porque este negocio -por suerte- tiene cosas buenas y en ocasiones entablas relaciones de amistad con ciertos músicos, hablamos de su recién estrenado trabajo ‘Angelus Apatrida’ a fondo (con algunas discrepancias sobre el mismo incluidas), sobre la pandemia y la situación complicada que ha provocado a muchos artistas y, como casi siempre que acabamos hablando con Guille, de política y Derechos Humanos.
Esta es la primera parte de las tres en las que hemos dividido la entrevista (y ya es larga cada una de ellas), así que desde aquí podéis disfrutar del fragmento inicial de la conversación que mantuvimos en directo a través de Twitch.
Al escuchar el nuevo disco lo que más me ha llamado la atención fue tu voz. En otros discos se notaba con ese toque más agudo, pero ahora mantienes la rabia de siempre pero con un estilo más grave que le aporta otro toque como se pudo ver desde vuestro primer single “Bleed The Crown”. Además, si no me equivoco habéis bajado la afinación también medio tono después de 20 años. ¿Cómo habéis enfocado la producción y composición del disco?
El principal cambio es ese, después de 20 años de nuestro sonido aquí decidimos hacer una pequeña variación a ver qué ocurre si hacemos una afinación un pelín diferente. Simplemente hemos bajado medio tono. Normalmente nuestra afinación ha sido Mi bemol y hemos bajado a un Re estándar. A priori suena todo igual, pero a la hora de ponerte a hacer las cosas al principio las pasé un poco putas con la voz después de tantos años igual.
La sexta cuerda al aire sabes qué tono tiene y fue muy complicado al principio. Eso ha hecho que la voz varíe bastante. Parece que es una variación de nada, un semitono, pero es mogollón. Además, hace justo 4 años que dejé de fumar y desde entonces he notado como ha ido mejorando mi voz tanto en directo como al grabar.
Ahora llego a registros que antes no era capaz de hacer: agudos, voces rasgadas y, además, he podido hacer unos graves que me han gustado mucho -y también otro tipo de agudos diferentes y voces rasgadas que antes no me salían-. Anteriormente me podía hacer daño y no tenía la voz curtida en ese sentido y ha sido el principal cambio.
Así que, chavales, si fumáis dejad de fumar que eso no está bien (risas). Lo básico ha sido la afinación y lo que voy aprendiendo y voy intentando mejorar poco a poco. Me mola porque al final acabamos siendo nosotros mismos dándole un toque más personal a las canciones. Ya me habían dicho en ‘Cabaret De La Guillotine’ que se notaban cambios en mi voz.
Sí, en canciones como “Farewell” se notó considerablemente.
Ahí descubrimos que tenía una manera de cantar que no conocía. No teníamos pensado hacer así ese tema y surgió de ese modo. No lo hacíamos así porque pensaba que no llegaba o que tiraba mucho de garganta. Al haber dejado de fumar vi que podía educar la voz de otra manera y ahora estoy más cómodo, no me quedo afónico ni me duele la garganta.
Antes fumaba como un hijo de puta, una barbaridad, empecé a los 13 años. Lo típico “pa’ hacerme el chulo” en el colegio. Estaba terminando octavo de EGB y ya nos íbamos a echar los pitis y a fumar canutos. Luego empecé a fumar más y, con 17-18 años, ya como un señor mayor. Lo dejé hace cuatro años y llevaba 20 años de mi vida fumando todos los días… ¡Qué asco! (risas) Han pasado cuatro, que es relativamente poco, y estoy encantadísimo.
Mensaje para los jóvenes y no tan jóvenes, dejad de fumar.
Hablo de esto con colegas y me dicen que les encanta fumar, pues de puta madre tío. Yo me noto mucho mejor, voy al gimnasio y todo. Llevo queriendo ir al gimnasio desde que me lo dijo Sergi (director de The Metal Circus) en un Rock Fest.
Tiene mucha potencia física.
Me decía en aquel Rock Fest que cómo quería estar fuerte si no paraba de fumar y de beber cerveza como un cabrón. Pensaba que habría alguna fórmula para ello, pero no (risas). Lo sigo intentando, voy yendo ahí poco a poco. ¡No me agobiéis, ya he dejado de fumar!
Siguiendo con el disco, me ha llamado la atención que sea homónimo, ¿por qué ahora?
¿Y por qué no? Por lo menos hemos tenido 6 títulos, hay bandas que al segundo o tercer disco ya se han quedado sin ideas y llaman a un disco con su propio nombre, y no voy a citar ninguna (risas). La verdad es que nos pilló un poco por sorpresa. Este disco estaba inicialmente concebido como un EP, como un maxi single.
Era el 20º aniversario de la banda y queríamos probar cosas nuevas, mirar lo del cambio en la afinación y para experimentar un poco, para lo que nos parecía menos importante un EP y si la cosa nos mola y la gente también podemos seguir por ahí o podemos volver a afinar como afinábamos o incluso tirar más para abajo, lo que sea. Y vino toda la mierda esta, el Apocalipsis y se fue todo al garete. Seguimos componiendo más temas y sacando más movidas.
Durante estos meses hemos vivido tantas experiencias y hemos parado por primera vez, lo que se dice parar de verdad -nosotros y más de medio mundo-. También hemos parado en el momento de sentarte en el sofá, jugar a la play, leerte un libro, limpiar la casa o hacer la cena y decir: “mañana no tengo nada que hacer, pasado mañana tampoco y el mes que viene, tampoco, y dentro de 5 meses no tengo nada tampoco”. Y empiezas a preocuparte, en ese momento que paras de verdad me di cuenta de que era la primera vez en veinte años que he parado de girar, de tocar, de grabar discos…
Porque antes, aunque nos tiráramos un mes de vacaciones después de giras o entre giras, tenías un objetivo, que era descansar para seguir de gira después, o empezar la época de festivales, o grabar, o lo que sea. Pero esta vez era la primera vez que parábamos con la incertidumbre completa de no saber qué cojones iba a pasar con nada: ni con el mundo, ni con nuestros trabajos, ni con la música.
“hay bandas que al segundo o tercer disco ya se han quedado sin ideas y llaman a un disco con su propio nombre”
Ahí hice un poco de retrospectiva, y también en nuestras reuniones sociales que solíamos hacer los jueves en Zoom, donde nos poníamos hasta el ojete de beber cerveza y nos partirnos el culo durante la cuarentena, estábamos todos los de Angelus (los técnicos y muchos colegas, con Paco, con Gorka, con Ian…).
Algunas veces nos juntábamos con Pablo de Warcry, que es un fiestero de cuidado también. Y ahí hablábamos de muchas cosas, pensábamos en todo lo que hemos vivido los últimos veinte años. Cuando empezamos a trabajar en serio, que ya estábamos empezando a trabajar con Zeuss y tal, nos dimos cuenta de que no habíamos decidido como se iba a llamar nuestro disco y, por primera vez, vimos que era lo que menos nos importaba en ese momento. Hemos querido plasmar todo lo que nos ha ocurrido con la pandemia en este disco, hacer que suene atronador y que sea lo mejor que hemos hecho hasta la fecha.
Fue el portadista, Gyula, en su húngaro natal: “troncos, necesito ponerme a trabajar ya con la portada, ¿sabéis por lo menos cómo se va a llamar el disco?”. Vimos que no e hicimos un pequeño brainstorming y comprobamos que con toda esa mierda que habíamos vivido estos meses, ¿por qué no llamarlo Angelus Apatrida?
Es un punto de inflexión, un momento muy importante en nuestras vidas y carreras. Son 20 años y estamos sobreviviendo a una pandemia mundial, hemos hecho un material con muchos cambios y en el que experimentado que creemos que es la polla. Somos ya bastante adultos y tenemos una edad y era el séptimo, ¿por qué no? También queríamos llamarlo ‘Seventh Son Of A Seventh Son’, pero ya estaba cogido (risas). También con lo de la coñita de no saber pronunciar Apatrida de Mille Petrozza que me contaste…
Sí, que en la portada pone como se pronuncia (risas)
Eso es. Estábamos en plan “¿a qué no hay huevos a poner…? ¿Qué no? Sujétame el cubata” (risas). También pensamos en ponerlo así, pero luego pensamos que a la hora de buscarlo iba a haber problemas al tener caracteres raros en catálogos, en Spotify… Y dijimos que se llamaría ‘Angelus Apatrida’ a ver si la gente viéndolo se aprende de una vez cómo nos llamamos (risas).
Y eso fue en una de las conversaciones de cachondeo de Zoom por lo que me contaste de Mille Petrozza (Kreator) cuando le preguntaste qué bandas le gustan de España y dijo: “Crisix y Angelus Apr… Aprt… imposible” (risas). Pues venga tíos, lo tenemos ahí escrito, es muy fácil. Así que también tiene ese punto cachondo del nombre. Nuestro nombre es feo, sí, lo sabemos, pero es nuestro nombre, ¿y qué pasa?
20 años después os lo tenéis que quedar, queráis o no (risas)
Sí, además pasa 20 años después también que seguimos buscando cantante. Que todo lo dejamos a medias (risas). Primero lo quisimos dejar así, luego no nos molaba mucho, pero pensamos en empezar y luego ya cambiarlo.
Así ha sido, y lo del cantante igual. Nos quedamos sin vocalista y dije yo de ir haciendo algunas cosas y cantar algunas que me iba sabiendo mientras buscábamos cantante. Oficialmente, todavía estamos buscando vocalista y nos podemos cambiar el nombre el día menos pensado, claro que sí (risas).
Sobre este disco, ha habido algunas cosas que me han llamado la atención. El tema que más me ha llamado la atención ha sido “Rise Or Fall”. Pero luego ha habido cosas que en la última, “Into The World”, he pensado “ojo, esta parte es súper Gojira”. También he visto que ninguna canción llega a los 6 minutos. En anteriores discos sí teníais temas más largos -en ‘Hidden Evolution’ la homónima dura 9-. ¿Lo habéis premeditado eso?
No, para nada. De hecho, originalmente el disco tenía 11 temas y al final se han quedado 2 canciones fuera que utilizaremos más adelante. Casualmente, cuando hicimos el primer tracklist con los 11 temas me tocó los cojones que la duración del disco eran 52 minutos. ‘Cabaret De La Guillotine’. ‘Hidden Evolution’, ‘The Call’ y ‘Clockwork’ son 52 minutos. Joder, ¿qué cojones pasa aquí? (risas).
Cuando hablábamos de si alguna canción se podía quedar fuera yo dije “tío, me molaría sea como sea dejar un tema fuera por romper con la norma de los 52 minutos, vamos a hacer un tema más corto o algo”. Al final quedó en 47’ o algo así. No es nada premeditado, salen las cosas así. No hay ninguna canción que llegue a los 6 minutos pero hay temas largos también. En alguno si nos estiramos un poco más con la outro llega.
Hasta ahora eres el único que me ha reconocido la referencia de Gojira. Es una banda que nos flipa a los cuatro de toda la vida. Desde que la vimos por primera vez -creo que en 2007- nos dejó con el culo torcido. Fue acojonante, tío. Me parece una inspiración de grupo tanto musicalmente como por la manera de trabajar que tienen. Es impresionante y es gente que admiro.
Todo está inventado y todos tenemos influencias, y Gojira es una para nosotros. Algunas cosas quizás ya las habíamos experimentado en otras canciones, de cosas un poco más “maquineta” como Fear Factory. Me flipa lo de acompañar los golpes de púa con los bombos y jugamos con eso, las guitarras simulando un teclado de una manera bastante guay. Me mola que lo digas porque eres el primero. Nunca lo había pensado, pero desde luego que es una influencia muy tocha y por supuesto que sale en algún disco.
También he notado con los últimos tres o cuatro discos de la banda que siempre ha llegado musicalmente un paso más allá, y se nota -no sé si vosotros lo notaréis- pero yo en mi percepción lo veo quizá un poco en la complejidad de los instrumentos, hay como una vuelta de tuerca.
Además, a parte de Gojira, por ejemplo, en “Indoctrinate” me ha recordado mucho a unos compañeros de aquí con un rollo thrasher que me ha recordado a Crisix también. Un estilo con más crossover, con sonidos diferentes. Lo que sí me ha costado encontrar en este disco que en otros lo he visto más fácilmente es esa canción que se me quede en la cabeza.
¿No te parece suficiente el estribillo de “Bleed The Crown”? Tiene un estribillo súper pegadizo.
Claro que esto es una percepción personal y a cada persona le pasa distinto. Pero es eso lo que me ha faltado, esa parte que no se te va y no paras de cantar.
Yo sí lo veo un poco diferente. Es cierto que no hay un estribillo como en “Sharpen The Guillotine”, pero sí que creo que “Bleed The Crown” destaca. Muchas partes donde tenía protagonismo la voz, ha cogido el testigo la guitarra. Algo parecido ocurrió con “Downfall Of The Nation”, que el estribillo es realmente una palabra, es un estribillo melódico instrumental, por así decirlo.
En “Indoctrinate” hay dos estribillos de hecho. Hacía tiempo que no conseguíamos componer temas que a nuestro parecer tengan dos estribillos. Te pega el primer estribillo y luego, cuando parece que se te ha pasado la movida, te viene el segundo. En esa canción es mucho más poderoso, mucho más hardcore y el segundo recuerda temas más épicos de Angelus y toma mucho protagonismo la voz -pero sobre todo la guitarra-.
“We Stand Alone” también tiene un estribillo muy pegadizo, más melódicamente que vocalmente. Cuando estábamos componiendo se me quedaba más que la voz en sí y creo que hemos conseguido -en mi opinión- un equilibrio muy interesante y que me mola mucho. Desde luego, no lo hemos buscado, ha salido porque sí, pero es que si hubiéramos intentado emular otro tipo de cosas o repetir fórmulas pasadas, creo que habíamos cometido un grave error.
A lo que iba es a estribillos más cantables, que es más fácil para el público.
Para eso ya tienes a los Powerwolf esos (risas). A ver, que llevo unas cuantas birras ya y todo el respeto del mundo a eso, hay que tomárselo todo con humor. Todo lo que hemos sufrido durante esta pandemia está ahí está ahí metido en el disco y es lo que hay. Hemos conseguido un poco más la comunión entre música y voz, que antes a lo mejor era más difícil, pero ha salido de una manera natural.
Creo que es un álbum que de primeras te entra como un chupito, todo de una, te pega una hostia muy fuerte y a lo mejor hay que escucharlo más despacio para que puedas apreciarlo mejor. En el estribillo de “Empire Of Shame”, por ejemplo, me imagino que estamos en un barco yendo a toda hostia por ahí disfrazados como si fuéramos Gigatron brindando en jarras de cerveza. El estribillo es súper heavy metal, muy pegadizo y muy melódico, y esto no lo hemos hecho a ese nivel nunca, es un tema muy heavy.
Sí, lo que decíamos antes que hay influencias de muchos tipos, lo de Gojira, ese rollo crossover. En este disco habéis trabajado con Zeuss; justo estuve hablando hace unas semanas con el batería de Hatebreed y es el productor que ha trabajado con ellos -además de Rob Zombie y un montón de bandas de primer nivel-. ¿Qué buscabais en concreto trabajando con él en vuestro sonido o qué diferencias habéis notado a posteriori de grabar este álbum homónimo?
Buscábamos una vuelta de tuerca en nuestro sonido, la crudeza, la naturalidad y la dinámica que a lo mejor creíamos que no estábamos consiguiendo del todo en estudio, pero que sí lo tenemos más que dominada en directo. Siempre estamos pensando en aprender y todos los consejos que vas escuchando, tanto de bandas grandes como pequeñas, o técnicos de sonido, siempre vamos a intentar aprender.
Para nada creo que hayamos sonado mal en estudio, pero siempre hemos grabado dentro de nuestras posibilidades tanto técnicas como económicas, y haber trabajado en estos últimos discos con Daniel Cardoso para nosotros ha sido la polla. Encontrar una persona como él, tan versátil y aquí al lado de casa… es un genio con todos los instrumentos y batería de una de las bandas más importantes del mundo como es Anathema.
Queríamos algo diferente. También hemos barajado algunos estudios suecos y alemanes. Hemos hablado con varios productores fuera y Zeuss desde siempre fue uno de los principales porque es un tipo que consigue hacer sonar a las bandas de puta madre. En este caso, Zeuss ha hecho un trabajo brutal con la mezcla y el máster, pero el disco lo hemos producido nosotros. Zeuss siempre estuvo ahí. Parecía que como era americano era poco más inalcanzable, de esos que aunque tuvieras el dinero para trabajar con ellos les tiene que molar lo que haces.
Sí, que no les eliges, ellos te tienen que elegir a ti.
Claro, hombre, aparecerá su nombre ahí y viendo que se autodenomina Zeuss… (risas). Mola un montón; al principio en verano cuando ya le habíamos contactado y tal, siempre que nos referíamos a Zeuss era Zeus el padre de Apolo, el de no me toque los cojones, que vais a tomar por el culo (risas).
Es la famosa interpretación de Samuel L Jackson en “La jungla de Cristal 3”, cuando se conocen él y Bruce Willis. Mola mucho, con un tío que se llama Zeuss, ¿qué puede salir mal? Ese tío es el productor de toda la vida de Hatebreed, es colega de ellos y se van de birras. Es un técnico de confianza y a mí Hatebreed es una banda que me la pone muy dura. Overkill también me flipan; el último disco me parece impresionante. Rob Zombie es cojonudo y este tío produce todo lo suyo…
Eran palabras mayores. Tuvimos la oportunidad, contactamos, al tipo le moló mucho Angelus y ya de ahí pasamos al tema económico. Cerramos y a tope, y creo que entendió a la perfección desde el principio el concepto que queríamos de sonar orgánicos. Por supuesto, le presentamos a la banda, las maquetas, las demos y demás y le dijimos que se escuchara todo lo que teníamos anterior y le explicamos lo que íbamos a hacer. Queríamos que sonara crudo, dinámico y lo menos procesado posible… lo más natural posible.
Él rápido vio lo que queríamos y bastó con una vez. Recuerdo la conversación de WhatsApp cuando nos mandó la primera mezcla, todos los iconos de aplausos y de cuernos… (risas). Luego de ahí miramos de intentar conseguir un pin más de sonido aquí, en el bajo, el otro más allá y ya está, a tope, a funcionar. Y así fue: fácil, rápido y muy guay. Estamos encantados con el sonido.
Había algunas voces desde Century Media que nos decían que lo que estábamos buscando era algo mucho más dinámico, más orgánico y natural, que quizá Zeuss no iba a ser la persona más indicada porque también es conocido por utilizar mucho sampler, mucho procesamiento… Pero ha sido todo lo contrario, es un tío súper versátil. Es lo que él nos dijo, que íbamos a sonar de puta madre, pero a nosotros. Si vosotros sois una mierda, vais a sonar a una mierda, pero de puta madre. Lo puedes ver en todas las bandas que produce. Municipal Waste suenan a ellos y suenan de puta madre, Overkill no han dejado de sonar a Overkill.
Justo esto lo había estado hablando con el batería de Hatebreed, en el nuevo disco después de todos los años que llevan se aprecia la esencia propia de la banda. Consigue sacar eso, y quiero destacarlo de vosotros en este caso. A las bandas españolas lo que falta mucho es esa identidad en el sonido, y creo que Angelus Apatrida es de las que más tiene, sino la que más, de nuestro país. Vosotros lleváis sonando a Angelus mucho tiempo, no es que ahora haya venido Zeuss a hacerlo.
Con este disco nos las vimos putas en estudio. Todo el mundo me pregunta por Zeuss.
El disco suena guay, lo habíamos comparado 40 veces con lo anterior para ver la evolución. En este caso, no me gusta la palabra súperproducido, pero sí está demasiado utilizada la tecnología, y luego eso a la hora de compararlo con cómo somos en directo había una pequeña diferencia, creo. Lo pienso por la gente que nos conoce, la gente en la que confiamos.
No es lo mismo lo que te diga, pues no sé, alguien que a lo mejor está saludando por compromiso en un festival, o que me diga Jimmy de S.A., que coincidimos la última vez en el Resu y me dijo que sonamos de puta madre, pero que teníamos que mejorar esto, eso y eso. Que me diga mi amigo Jimmy de Soziedad Alkoholika esto me parece una pasada, y lo interiorizo y lo guardo porque esto lo necesitamos mejorar y porque obviamente las críticas constructivas, y más de gente que aprecias, es lo mejor que te puede pasar tío, porque es con lo que aprendes.
Eso es lo que hemos intentado hacer con este disco, fue una putada porque no teníamos esa referencia de hermano mayor en quien confiar, en que decir oye, ¿esto está bien así? Porque éramos nosotros y Juanan, que ha sido el ingeniero.
Es quien nos ha grabado el disco en su estudio, Baboon Records y es quien le ha pasado a Zeuss un producto que era un diamante en bruto, que sonaba de la hostia ya desde el estudio, y eso ha sido su trabajo y la confianza también de preguntar “oye, ¿tú estás a gusto con este sonido de batería? La batería suena brutal, pero necesito que tú como profesional me digas qué te parece”. Y se quitaba las gafas y decía que en su puta vida había escuchado un sonido de batería en su estudio que sonara como ese.
Con las guitarras esta es la primera vez que la señal por línea no ha valido para nada, o sea, lo que lo que estás escuchando son las guitarras tal como están sonando los monitores. Pasado por la mezcla de Zeuss y con sus compresores de miles de dólares que tiene en su estudio -que vaya tela, tío-. Pero al fin y al cabo son sus manos y sus oídos ecualizando, comprimiendo y haciendo que lo que nosotros le pasamos sonara guay.
Es así como suenan las guitarras de Angelus, te enchufas en el escenario para empezar la prueba de sonido y es como suenan. Eso había sido muy difícil de conseguir y en ese sentido estamos encantadísimos, ha sido brutal. Lo mejor de todo es que como es la primera vez que lo hacemos, hay un margen de mejora muy grande y esperamos que lo hagamos la próxima vez mejor de lo que hemos hecho mal o de lo que podíamos haber hecho mejor.
Lo que decía sobre el sonido obviamente se nota la producción, que con el paso de los años hay más recursos técnicos y económicos y demás. Se percibe ese salto, pero lo que se aprecia es que te vas a los primeros discos o te vas a los de ahora, escuchas las canciones y dices que es Angelus Apatrida, no hay duda de que sois vosotros. Eso creo que es muy es muy positivo y esa destacar teniendo en cuenta lo complicado que es y que en nuestro país precisamente no abunda. Quería saber también sobre la portada que has dicho que la ha hecho Gyula, que tiene muchas armas como un campo de práctica de tiro. ¿Qué queríais reflejar en ella?
Que querrá él, fue idea suya. Estoy ensayando para cuando nos interrogue la audiencia nacional “ha sido el húngaro, no nosotros” (risas). Todo empezó cuando nos empezó a meter caña porque no sabía dónde empezar que ni le habíamos dicho cómo se llama el disco. A él le apetecía también mucho hacer algo rollo bodegón.
Nos propuso hacer una composición del típico bodegón. Fue todo idea suya. Al final le dijimos que el disco se llamaría Angelus Apatrida y que no sabíamos cómo podía enfocar eso, así que le recomendamos que mirara nuestra historia y cosas que habíamos hecho. Buscábamos que representara el significado del nombre, que es ángeles y patria, de donde viene apátrida.
Pero está lleno de rifles y tal, ¿se piensa que sois el rey emérito? (risas)
Claro, claro, miramos cómo podíamos enfocar eso. Luego apareció con la movida de la doble A, como de anarquía, que al principio se parece mogollón a lo de Ministry, por ejemplo. Todo fue idea suya, la verdad, y entonces nos dijo de mostrar como si fuera un bodegón preparándose.
A él le moló mucho la historia de “Martyrs Of Chicago” cuando se explicamos al entrar para el anterior álbum. Le gustó mucho la historia de anarquistas de finales de siglo XIX, de todas las luchas de la clase obrera. Empezó mezclando cosas antiguas con cosas nuevas, con el tema de satanismo un poco reflejado pero que no llegue a ser político, pero sí algo con un poco de aire protesta sobre el tiempo en el que estamos viviendo ahora mismo.
Empezó con los bocetos y los que nos fue enviando nos gustaron un montón. Está de puta madre, da mogollón de juego y es cojonudo. Desde luego que aquí nadie está preparando ningún atentado ni muchísimo menos, pero está muy guay y es una cosa muy chula. Ha utilizado un montón de recursos y de “huevos de pascua” que se pueden ir encontrando por la portada y está muy bien.
No quiero desvelar ninguno porque no sé si haremos un concurso o algo así, en plan vamos a ver qué hay por ahí escondido. Me ha hecho especial ilusión que todo saliera desde su cabeza en ese sentido porque me recordaba a las portadas más clásicas, sobre todo mis favoritas de mi banda favorita que es Iron Maiden. En concreto a la portada del ‘Somewhere In Time’, que te puedes pasar horas y horas viendo detalles. Desde luego salvando las distancias, obviamente, esta no tiene tantísimo detalle, pero mola, el rollo está muy guay. Estamos muy contentos… es un figura Gyula. Lleva currando con bandas tochas mucho tiempo…
Annihilator, Stratovarius por añadir alguna más…
Ahora ha hecho el último de Accept también, de Ensiferum, de Grave Digger… Es un amor. Siempre que vamos a Budapest y tocamos por allí siempre viene a los bolos. Es un tipo genial. Podéis seguirle en sus redes sociales también si queréis.
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Para este disco habéis trabajado en la élite de ya no solo a nivel nacional, sino también a nivel mundial de lo que es la gente que trabaja en este mundillo. En este caso con Gyula o Zeuss, o mismamente que estéis con una discográfica como Century Media. ¿Pensáis que este puede ser el paso definitivo o dónde creéis que puede llevar esto? ¿Cómo ves la diferencia entre este lanzamiento y el anterior respecto hasta dónde puede catapultar a la banda?
No tengo ni idea… Todo va a depender un poco de muchísimos factores y desde luego en este momento también depende mucho el factor económico. Ha sido un paso enorme poder haber contado con Gyula en su momento con ‘Hidden Evolution’, que fue un salto económico, pudimos tener un poco más de dinero en el árbol.
Por ejemplo, esta vez lo hemos conseguido hacer en el tema sonoro contratando a Zeuss. Ha habido una inversión más grande por parte de Century Media. Poco a poco; ha costado 5 discos. Con Century Media puedes llegar a estos niveles de rentabilidad para el sello. Desde luego tú siempre vas a creer que eres el mejor del mundo, y es un error.
Tienes que tener los pies en la tierra y saber lo que tú generas y lo que lo rentable que puede llegar a ser, ya sea para una compañía como para un festival. Para pedir caché de tu banda tienes que ser honesto contigo mismo y saber lo que generas.
Esta vez tuvimos una apuesta por parte de Century Media para dar un paso más. No sé si en el disco que viene podremos tirar un poquito más, nos apañaremos con lo que tenemos. Pero bueno, quizá siguiente paso, pues a lo mejor es en vez de solo mezclar y masterizar con Zeuss a lo mejor nos podemos ir a pegarnos un mes a Estados Unidos como pudo hacer en su momento Gojira, hablando de otra vez de ellos, que de hecho ya tienen su estudio allí.
Hemos probado una cosa nueva con Zeuss, nos ha salido guay, y ya hablamos que a ver si la próxima vez podemos sacar un poquito más de dinero al sello y nos pegamos allí 20 o 30 días con él en su estudio y lo hacemos ahí también con Juanan. Tengo ganas de ir a Estados Unidos, es el único sitio junto a Rusia que no he ido.
Pero hay que hacer mucho papeleo.
Bueno, ahora que ya no está el señor naranja igual podemos (risas). Yo ahí no me llevaba a mis hijos, de Guatemala a “Guatepeor”. La verdad es que no me lo imagino, pero espero que podamos seguir siendo la banda que hemos sido los últimos años, que podamos seguir gustando y atrayendo cada vez más y ser rentables para nuestro sello y para nosotros mismos. Que estemos cómodos y que hagamos lo que nos apetece.
No sé cual será el siguiente paso, pero de momento los que estamos dando los estamos intentando dar con mucha prudencia como hemos hecho los últimos 20 años. Todo depende de miles de factores y ya está, vamos a ver qué pasa.
Me acuerdo de que estuvimos en Barcelona en el concierto del Primavera Sound y nos contaste las dificultades que hubo a nivel de económico por toda la pandemia para la banda y que estuvo a punto de desaparecer. Ha habido algunas ayudas del Gobierno y demás para sostener al grupo en ese momento. ¿En qué circunstancias encontráis ahora? Porque conciertos tampoco habido, hace poco tocasteis en Murcia, pero no habido mucho más.
No habido mucho más, de hecho hemos comprobado con esto de Murcia que por un lado tenemos gente que es maravillosa y que nos sigue hasta el fin del mundo. Que da igual que le toques en persona o toques detrás de una pantalla, que van a estar apoyándote desde sus casas, viéndote.
También hemos descubierto que no son la panacea ni el futuro los conciertos en streaming, no es el futuro, no funcionan, no es un medio en el que podamos intentar seguir ganándonos la vida. Mientras tanto, estás muy esta mierda. Los conciertos en directo son nuestra principal fuente de ingresos y estando como estamos, lo que ves truncado y es una putada.
Quizá a la hora de decir que estuvimos a punto de desaparecer fue demasiado directo o demasiado dramático, quería decir que si la historia hubiera continuado o si continúa como está continuando estamos condenados a desaparecer. Estamos condenados a pillar otro curro y ya está, a olvidarte de la música durante el tiempo que dure y luego a lo mejor vuelves, a lo mejor no te apetece, no puedes o no tienes los medios o se te ha pasado el arroz.
Durante los primeros meses cuando hablamos allí en agosto, sí que veíamos la cosa muy complicada. Nos costó tantísimo tiempo conseguir ser una empresa poder pagar nuestros impuestos sobre todo, pero es que al final cualquier autónomo aquí en España sabe lo duro que es llegar a fin de mes con un sueldo digno. Un sueldo digno aquí hablamos de 1000 € o 800 €, es una mierda, es una puta basura. Para poder conseguir eso la cantidad de impuestos a pagar es brutal. La cantidad de dinero que tienes que generar es inmensa para 4 personas.
Es caro mantener eso, y veíamos que hacía nada que habíamos comprado un vehículo nuevo, que habíamos apostado, hemos pedido un crédito grande. Todo porque teníamos un horizonte de puta madre y claro, esos primeros meses la verdad que fueron como muy desastrosos y es muy cierto -quien diga que no, miente- que al menos nosotros hemos recibido desde el minuto uno la ayuda que prometió este gobierno. Lo conseguimos, lo tuvimos, yo pude disfrutar del paro yJosé, David y Víctor pudieron tener su paro como músicos, como artistas del régimen de artistas Seguridad Social, y Pepe consiguió tener el paro extra y ya está.
Pensábamos que íbamos a empezar a girar en el primer trimestre de 2021, y creo que ahora también voy a poder obtener algún tipo de ayuda. Por ejemplo, el crédito ICO que también nos concedieron súper fácil y súper rápido, que desde marzo o desde abril ya empezamos a tenerlo. Que al final pedimos el crédito para poder mantener la empresa, para pagar los créditos que tenemos, para poder pagar Seguridad Social, para tener un pequeño colchón…
Tenemos también mucha suerte que nuestras parejas tienen trabajo con los que vivimos, y a ver… Mi novia es enfermera, está en dos hospitales y se ha comido la pandemia con patatas, se ha hecho mayor de una y ha visto cosas muy duras. Ha llorado muchísimo… hemos llorado mucho y me ha contado lo que ha visto, la gente que ha muerto en sus brazos, etcétera.
La mujer de mi hermano es profesora. Tenemos la suerte de que no nos vamos a quedar en la calle, pero en mi caso somos 4 personas, hay 800.000 personas como nosotros en este país que están igual. No te digo solo artistas, te digo ya técnicos, de iluminación, maquilladores, fotógrafos, periodistas, managers, gente de catering…
Es gente que depende de esto y se ha ido toda la mierda. Es muy crudo y ya llega un momento en el que dices sí, claro, las ayudas que nos han dado están ahí. El que diga que no, es mentira, porque están ahí y han estado. Han llegado muchas muy tarde, desde luego, imagino que dependiendo de cada historia y tal. Yo digo que en nuestro caso ha sido así.
Ahora necesitamos que nos dejen trabajar, necesitamos que tomen soluciones porque no podemos estar aquí viendo la vida pasar. No queremos que nos ayuden más, no queremos más paro, ni queremos ayudas ni subvenciones, ni hostias. Lo que queremos es que hagan que la cultura vuelva a ser segura y que hemos demostrado durante este verano que se puede tirar para adelante, que podamos trabajar y vivir y que la cultura puede ser segura.
Queremos trabajar, hablamos siempre nosotros los artistas, y estoy diciendo yo eso que cobro sobre 800 o 1.000€, dependiendo de lo que tengamos de conciertos y demás, pero te lo pido también para artistas que cobran 300.000€ y que están viendo como sus técnicos están repartiendo en Glovo.
Eso decía en una entrevista Leiva, que uno de sus técnicos está vendiendo birras en la playa, cosas así. Son trabajos súper dignos, pero se está destruyendo empleo y no se han tomado soluciones en ese sentido ni en España, ni en Alemania, ni en Suecia, ni en Estados Unidos ni en ningún lado.
La cultura se ha dejado de lado completamente durante esto y es culpa de nadie más que de la propia sociedad, que también siempre hemos visto que somos unos titiriteros, como siempre se nos ha calificado a la gente que vimos esto. Pero oye, estamos sobreviviendo y con un par de huevos, y bueno, la situación no tengo ni puta idea.
Teníamos una gira en febrero que se ha cancelado. Tenemos un montón de festis para 2021 y no sabemos qué va a pasar, yo que sé, ya veremos. Al final nos vamos a fabricar la mesa esta de la portada y le vamos a pegar fuego a las cosas de verdad (risas).
Como decía sobre todo eso, ya para terminar con esto, tenemos nosotros personalmente la suerte de tener alrededor a nuestras parejas y nuestra familia y nos podemos apoyar. Pero hay muchísima gente que no, que no es igual y que no tiene esa suerte, y es que nos tenemos que acordar de que no parece lo que hablamos al principio, vas a salir de esta pandemia y todos mejor personas. Y una polla, esto ha sacado lo peor de cada uno y ya ni siquiera nos paramos a pensar en el prójimo.
Como estamos frustrados buscamos la culpa en algo mayor, al final no hacemos ni siquiera autocrítica. Tenemos que ver que lo importante son los amigos y la familia que tenemos cerca. Somos los únicos que nos vamos a salvar, solo el pueblo salva al pueblo, eso es así aquí y en la China Popular.
Es lo que dices, que no solo son los músicos. Hay muchos más estamentos en este mundo de la música que están y estamos jodidos con toda esta situación, así que no queda más que esperar.
Más allá de las posibles consecuencias que derive el hecho de ponerse la vacuna o efectos secundarios o la efectividad que tenga, ¿crees que el hecho de que haya una vacuna puede ser el detonante para que por fin se pueda poner en marcha la industria nuevo? Que, por ejemplo, para los conciertos te obliguen a llevar tu justificante de vacunación.
De eso no tengo ni puta idea. Yo no soy ningún conspiranoico, ni terraplanista, ni hostias. No creo que nos vayan a meter microchip en las vacunas. Soy un tipo que tiene como mi perro su cantidad de vacunas al día y creo que al fin al cabo es un beneficio para la raza humana. Desde luego, lo que este virus ha puesto en evidencia es que el capitalismo es tan frágil como su propia existencia.
Hemos visto en un país como España, con cuatro pilares básicos como son el turismo, la hostelería, el ocio y la construcción, que le cortas eso un país del primer mundo, una potencia mundial de occidente, y no somos nada. Esto es el capitalismo más brutal, hemos llevado nuestras fábricas a China porque salía mucho más barato la mano de obra, el material…
Se ha puesto de manifiesto todo eso y no creo que los laboratorios ni Pfizer, ni Bayer ni todas las grandes corporativas farmacéuticas que realmente son parte, yo creo, de los putos dueños del mundo, tengan ningún plan maquiavélico para controlar la humanidad, si ya nos controlan. Me mola lo del rollo de “no voy a utilizar tik tok, a mí ningún chino me controla” (risas).
Yo no creo que haya ningún plan para esas gilipolleces, si yo no tengo nada que ocultar, yo pago mis impuestos, no tengo nada que esconder. A mí me da igual si se me está escuchando por mi teléfono. Tu privacidad ya la vendiste en el momento que te compraste un smartphone. Respeto también, por supuesto, una persona que no lo vea y no se fíe. Lo respeto completamente y no me voy a mofar de ello.
Sobre el tema del microchip… Ya tenemos para eso las redes sociales. Publicamos prácticamente todo lo que hacemos día a día y que tampoco que el CNI nos esté siguiendo por nada ahora. A ti a lo mejor, a mí no (risas).
De momento no, que podríamos hacer una entrevista sobre eso solamente (risas). Lo gracioso es que los que se quejan de estas cosas luego igual son los que tienen cosas que ocultar. A veces también los que se quejan de estas cosas son los que ven peligrar sus privilegios.
Yo creo que esto va a ser un poco el principio del fin, aún no se sabe nada, pero no sé, todo apunta que a lo mejor este virus puede que sea como la gripe, más jodida y mucho más mortal y contagiosa, y que sea algo con lo que vamos a tener que convivir como hace 100 años lo hicieron con la gripe española. Algo que, poco a poco durante las décadas, la humanidad vaya creando un tipo de inmunidad, que sigues trayendo, pero no te mata, no tengo ni idea. Yo no he estudiado nada de virología, lo que parece que ahora están tan de moda, que todo el mundo sabe de virus y de pandemias.
Creo que va a ser el principio de esta nueva normalidad, que se están haciendo cosas muy guays en medidas de higiene. Ahora mismo me resulta súper raro cómo nos comportamos hace un año, lo de no lavarme las manos a diario, al estar en un bar y pagar… Es decir, ¿por qué no hacíamos ya directamente, tío? Es que es la verdad que es una guarrería, cantidad de bacterias y microbios. Espero que esto nos sirva para modernizarnos y que nos vayamos adaptando unas conductas higiénicas y sociales.
Yo flipé por Asia, en Japón el tema de ver a la peña con las mascarillas no es para protegerse, es para proteger a los demás porque son tan sumamente civilizados que una persona lleva mascarilla porque está resfriada, o tiene gripe, o se encuentra mal y no quiere contagiar a nadie. En súper urbes como Tokio o Pekín, o en cualquier ciudad asiática, en la que tienen que convivir tantísimos miles de personas, tienen ese civismo tan brutal que llevan la mascarilla no para no contagiarse, sino para no contagiar a nadie.
Y eso también ha costado mucho aquí entender, el tema de las mascarillas. Es muy difícil entender que tú no llevas la mascarilla para no coger el virus, llevas de mascarilla por si acaso lo tienes y no lo sabes. La función es esa, por eso la llevan todos los doctores, los enfermeros, los sanitarios… La llevan porque si tienen una herida abierta y están operando sus propias bacterias pueden perjudicar.
Me pareció brutal el nivel de civismo que tienen, ojalá nos sirva para nosotros adecuarlo a nuestra propia vida que en occidente, y sobre todo en España, parece que nos cuesta un poco más adaptarnos a ese tipo de cosas más cívicas y empezar a cambiar. Pero yo vaticino que va a haber Apocalipsis post-covid que va a ser muy duro todavía para la industria musical.
Esto ha sido un parón global, ha parado todo el mundo, desde Angelus Apatrida a Iron Maiden. Luego todo el puto mundo vamos a querer volver a la misma vez a tocar, desde luego. Ahí te agobias y ves que no tienes sitio para poder competir con todo esto. Sobre todo porque la gente tampoco va a tener dinero para toda la que se avecina.
Si para este año van a venir Maiden, Arch Enemy con Behemoth, el Wacken… Solo falta que resucite Dimebag Darrel y vuelva Pantera. ¿Qué va a pasar aquí y qué hacemos nosotros? Pues yo me quedo en un rincón, como el perrete este chico de los memes. La industria tiene que estar preparada también, tiene que tenerlo en cuenta.
La vacuna vendrá poco a poco, tendremos que ir adaptándonos también al modo de vida que teníamos antes. Quizá no vuelva a ser todo como era antes, pero será parecido, luego va a venir otra crisis económica y social. Tenemos que tener un poco la mente preparada, que sino luego te pones una manta a la cabeza y te pones a decir por ahí estoy loco, y luego resulta que lo que hacías era escaquearte de la mili (risas).
Habéis tenido que cancelar gira, pero ¿tenéis planeado ya o tenéis cerrado o apunto alguna otra?
No sabemos nada, es muy complicado. De momento estamos manteniendo todos los festis, que hemos conseguido repetir muchos de los que teníamos el año pasado, pero otros de momento pues no sabemos qué va a ocurrir. Yo creo que ni ellos saben qué va a pasar. Hablamos de que igual el verano que viene está de puta madre pero, ¿y si no?
¿Y si viene otra pandemia?
No creo, todos los Gobiernos del mundo van a aprender de alguna manera de esto. Aunque sea por las malas, aprenderán. No por la población, sino por lo que dije antes de que peligra el capitalismo a tope y eso no se puede permitir. Por eso las farmacéuticas se han dado tanta prisa en investigar y hacer vacunas, por eso no me trago la conspiración.
Ya veremos qué ocurre, lo veo raro pero con esperanza. Ojalá podamos vernos en el Resu las miles de personas que seamos y con mejores hábitos. Lo del uso de la mascarilla creo que debería ser algo cultural como hacen en Asia, es pensar en el prójimo.
Si me voy todos los días a trabajar y me pegó 40 minutos en el metro para hacerme 14 paradas en Madrid o en Barcelona y resulta que me despierto y me duele la cabeza, me duele un poco la garganta y estoy con una gripe, pensar “pues qué putada que toda la gente que va apelotonada conmigo en el metro dentro de dos o tres días se ponga también mala”, pero te sale la movida esta española de “bah, que se jodan”. Ojalá, pensáramos eso, que aunque no haya pandemias ni nada, si yo me encuentro un poco mal y tengo que hacer 14 paradas de metro y a lo mejor va a ver 10 o 12 personas a mi alrededor, que si yo me encuentro mal, a lo mejor mañana van a desarrollar también eso.
Ojalá nos lavemos más las manos y que cuando tengas que coger los barrotes del autobús que no estén pringados. Yo creo que poco a poco podríamos adaptarnos, y podremos convivir con esto y podríamos llegar a tener una vida normal y poder hacer un Resu y un Rock Fest, y un Wacken, y poder partirnos el culo, y hacer mosh y compartir cervezas y todo eso, aunque es hablar por hablar.
Claro, ahora solo queda esperar que todo vaya bien y el año que viene tengamos la suerte de que pueda pasar todo esto que estás diciendo.
Y mientras tanto que nos den soluciones para que podamos seguir desarrollando nuestras actividades. Que no ocurra como me dijo la frutera donde solía ir. Me dice la tía “pues búscate un trabajo”. Entiendo que a lo que me dedico no le vea utilidad, pues nada, que parece que dice que “ya está bien, que vivís de la farándula”. Pues a lo mejor tiene usted razón, voy a buscar un trabajo de verdad (risas). Lo que queremos es que se pueda hacer de manera controlada y segura, que se ha demostrado que se puede hacer. Que nos dejen.