Contrariamente a la descafeinada intentona sinfónica que protagonizaron METALLICA hace 4 años, donde la orquesta iba por un lado y METALLICA por otro, “Kiss Symphony” resulta ser un producto muy apto tanto para aquellos incipientes nuevos fans de KISS como para los fanáticos de toda la vida que se tatuan los conocidos maquillajes de la banda en su cuerpo.
Hacer una afirmación por el estilo a bien seguro me va a costar una buena ola de comentarios desagradables por parte de fanáticos acérrimos de METALLICA, pero al César lo que es del César. Cuando DEEP PURPLE hicieron su “Concerto For Group And Orchestra” me pareció un trabajo bien hecho. Cuando los de Hetfield hicieron “S & M” me pareció una sucia jugada comercial para llenar el tiempo con tal de no alegar sequedad de ideas.
Sin embargo, nadie en su sano juicio podrá negar que el efecto logrado por KISS en este directo sinfónico es poco menos que impresionante. La simbiosis entre la banda de Gene Simmons y Paul Stanley y la Melbourne Symphony Orchestra es incontestable y la manera en que todo suena simplemente inalcanzable. Llevar la grandilocuencia de un show de KISS a los microsurcos de un par de Cds es tarea titánica, pero finalmente lo han conseguido. Siempre les he criticado por haber hecho “Alive!”, “Alive II” y “Alive III” prácticamente en el estudio, pero la banda es consciente de que en tiempos actuales es casi imposible engañar a los fans. Cuando IRON MAIDEN hicieron algunas modificaciones en su reciente “Rock In Rio” porque el volumen de la grabación del público no era suficientemente alto y hubo que cortar y pegar fragmentos vocales de Bruce Dickinson para llenar ese vacío, los fans la armaron (muchos de ellos vieron el concierto original en versión pirata ya que fue emitido por la televisión brasileña). El propio Steve Harris tuvo que emitir un comunicado al respecto y explicar de que se trataba todo. Por tanto, las probabilidades de que KISS vuelvan a hacer creer a los fans que un disco en estudio con sonido de publico es un disco directo de verdad son nulas. Y han dejado los errores. Eso es lo que hace especial “Kiss Symphony”. Poder escuchar un pequeño gallo de Paul Stanley, poder escuchar algun punteo a destiempo en “I Was Made For Lovin’ You” o alguno de los fallos de Peter Criss a la batería. Simplemente por eso, este disco merece gran parte de la nota que tiene.
KISS en la actualidad se han convertido en una broma para muchos. Ace Frehley ya no está en la banda y en su lugar ha entrado quien fuera asistente personal de la banda, tour manager durante años, y ex –guitarrista de BLACK N’ BLUE, Tommy Thayer. Dado que KISS tienen la propiedad de los derechos de explotación comercial de los maquillajes, lo han maquillado y vestido como Ace Frehley y el chico se ha dedicado a replicar exactamente todos los solos del “Spaceman” nota por nota con un resultado brillante. Peter Criss por su parte, ha vuelto a la banda tras un año y medio fuera de la misma por sus exigencias monetarias y parece estar mas en forma que en las últimas giras. No tiene mucha variedad en su estilo, evita las complicaciones, y se limita a llevar el ritmo como puede. Es conocido de sobras que desde hace años, Criss padece el síndrome del tunel carpiano, lo cual dificulta sus ejecuciones tras la batería. Por su parte, Gene Simmons y Paul Stanley siguen siendo los mismos de siempre. Paul esta vocalmente mejor que nunca, aunque las partes mas altas de algunos temas parecen costarle, pero las saca adelante. Simmons es Simmons. Le ruge al público con un estruendoso “let me hear you” desde el inicio con “Deuce” o explota su vena mas abiertamente sátira en “Calling Dr. Love”.
El disco respeta el orden del concierto y por tanto está dividido en tres actos repartidos en dos Cds. El primer acto es KISS en formato crudo, sin colorantes ni edulcorantes. “Deuce”, un ovacionado “Strutter”, “Let Me Go Rock N’ Roll”, un felizmente recuperado “Lick It Up”, el mencionado “Calling Dr. Love” y un explosivo “Psycho Circus” con un Stanley especialmente elocuente que arenga al público soltando “esto esta siendo grabado”.
El segundo acto comienza con una emocionante versión de “Beth”, por primera vez interpretada con una orquesta real en vez de una cinta sobre la que Peter Criss hace su propia versión karaoke. Y ha quedado de perlas. Peter Criss está visiblemente emocionado al final de la misma y me recuerda a cuando KISS hicieron su concierto de reunión en el Tiger Stadium de Detroit el 28 de junio de 1996. Durante la interpretación de “Beth”, Peter Criss, ausente de la banda durante 16 años, rompió a llorar y no pudo acabar la canción. En este caso la acaba, pero denota que está a punto de emocionarse como por entonces. Y es lo bueno de KISS. Serán un negocio, se habrán convertido en una broma para muchos fans, Ace Frehley quizá no está en la banda, quizá no han hecho ningún disco decente en una decada…pero tienen un significado en la vida de cientos de miles personas y en la de ellos mismos, y contra eso no hay ninguna crítica posible. Siempre lo han dado todo.
Paul Stanley explica a la audiencia que mas tarde saldrá la orquesta completa, pero que ahora van a hacer algunos temas con unos cuantos miembros de la orquesta en formato acústico, bajo la dirección de David Campbell. Y así es: tocan “Forever”, “Goin’ Boind”, “Sure Know Something” y un “Shandi” irrepetible.
Pero es cuando comienza el tercer acto cuando realmente la cosa cobra el significado real. Toda la orquesta toma sus posiciones maquillados como la banda (el propio director maquillado también, evidentemente) y la banda toca su disco mas orquestal, “Destroyer”, casi al completo. Abren con “Detroit Rock City” y los arreglos ideados por Campbell son geniales. Respeta las partes mas rockeras y embellece las mas dadas a ser sinfónizadas. “King Of The Nightime World” y “Do You Love Me” quedan algo mas desapercibidas, pero “Shout It Out Loud” queda sobresaliente. Sin embargo, es en un tema como “God Of Thunder” donde la orquesta tiene un trabajo mucho mas elaborado y notable. La maliciosidad de la melodía y la manera en que Simmons enfatiza su propio personaje dan pie a una versión realmente escalofriante.
Similar suerte corre “Love Gun”, el tema insignia de Paul Stanley. La orquesta está muy presente en los momentos de percusión mas relevantes (cuando Criss simula una pistola disparando con su caja) y Stanley borda la interpretación. De todas maneras,el momento mas emocionante del disco llega con la meritoria interpretación de “Black Diamond”, otro de los temas que mas se prestan a arreglos sinfónicos. El dramático solo final ejecutado por Tommy Thayer eriza el vello y los arreglos orquestales para el caos final durante el cual la batería se eleva varios metros por encima del escenario y la pirotecnia aparece por todos lados son espeluznantes.
La mayor sorpresa del disco es, sin lugar a dudas, la fiel interpretación de “Great Expectations”, un tema que la banda jamás había tocado en directo. A tal efecto, aparece sobre el escenario el Australian Children’s Choir, que acompaña a Gene Simmons a la voz. El arreglo final del tema es de nuevo brillante. El fin llega con una curiosa versión de “I Was Made For Lovin’ You” y una interpretación de “Rock And Roll All Nite” que debió acabar con toda la polvora de Melbourne. El enfoque que David Campbell ha dado a la sinfonización del tema es algo mas simplístico que en otros como “Detroit Rock City”, pero efectivo a fin de cuentas.
Como siempre, la presentación del disco es otro punto a tener en cuenta con una banda como KISS. Un lujoso digipack con dos libretos que incluyen fotos, la relación completa de músicos de la orquesta, cartas de los fans y fotos curiosas de todo el evento completa una edición destinada a darle una patada en la cara a todos los que llevan enterrando a la banda hace décadas. Quizá viven de las rentas del pasado, ¿pero cual es el problema si la formula sigue funcionando? Si no se ha roto, no lo arregles.
Canciones
- Deuce
- Strutter
- Let Me Go Rock N’ Roll
- Lick It Up
- Calling Dr. Love
- Psycho Circus
- Beth
- Forever
- Goin’ Blinf
- Sure Know Something
- Shandi
- Detroit Rock City
- King Of The Night Time World
- Do You Love Me
- Shout It Out Loud
- God Of Thunder
- Love Gun
- Black Diamond
- Great Expectations
- I Was Made For Lovin’ you
- Rock And Roll All Nite

