El cuarto álbum de estudio de la banda estadounidense se publicó el 5 de julio de 1988. Fue la segunda colaboración de Slayer con el productor Rick Rubin, cuyo trabajo en su anterior álbum ‘Reign in Blood’ habían ayudado a que su sonido evolucionara dentro de su personal estilo.
Si hay algo en lo que la WWE es especialista es en apostar tanto por artistas consolidados del mundo del rock y el metal como en nuevas bandas que más adelante crecen y consiguen éxito en sus carreras. En las dos noches de WrestleMania que se han llevado a cabo este fin de semana (el sábado y el domingo), no ha faltado el metal en su edición de 2023.
Ahora que una gira por el 40º aniversario de la banda ya no va a ser posible (y esta vez no es por el virus de marras) recordar la validez de la propuesta de Slayer no está de más. Lejos de reivindicar o actualizar su legado, algo que no es preciso, trataremos de refrescar la relevancia de una formación que sabían que eran diferentes, que creyeron ciegamente en sí mismos y que defendían su propuesta ante quienes ni tan siquiera se preocupaban de tratar de entenderla. Dejemos a un lado las controversias y alguna que otra leyenda urbana para sumergirnos en el abismo de Slayer
