“No se que otra cosa podría ser sino fuera músico.”

YESTERDAY AND TODAY son una banda legendaria por definición. Recientemente estuvieron en vivo por primera vez en España y meses antes de ello, Sergi Ramos entabló conversación telefónica con Dave Meniketti para hablar un poco sobre una variedad de temas.

TMC: ¿Que habría sido de tu vida si no hubieras descubierto a Hendrix a
los 16 años
?

Dave Meniketti: “Probablemente sería un mecánico o algo así. De hecho,
de joven quería ser ingeniero eléctrico. Pero siempre supe lo que quería hacer
realmente desde mis tiempos de instituto, al menos en lo que se refiere a la
música. No se realmente lo que habría sido sino fuera músico…estoy interesado
en muchas cosas pero no se si me habría esforzado en vivir de ellas. Incluso
hoy en dia, no se que otra cosa podría ser sino fuera músico.”

TMC: Eres bastante afortunado porque pocos artistas en este mundo pueden
asegurar que llevan 25 años viviendo de la música.

DM: “Soy afortunado. Una de las razones por las que Y & T triunfaron
es esa. Fuimos afortunados. En lo mas alto de nuestra carrera fuimos muy populares,
pero incluso después continuamos siendo muy populares por el hecho de que los
fans nos han querido siempre. Fans que aun hoy siguen viniendo a nuestros conciertos
y hacen que aun podamos vivir de esto.”

TMC: Fuiste un guitarrista auto-didacta. ¿En ningún momento echaste
en falta un profesor de guitarra?

DM: “Al principio de todo,  asistí a lecciones de guitarra. Creo que solo
fueron 5 lecciones. Fue muy rápido. No era muy bueno con las lecciones. Básicamente
hacía bien poco de la lección de esa semana y mayoritariamente hacía lo que
me daba la gana y así aprendí mucho mas. Incluso mi profesor estaba sorprendido
y me preguntaba ‘¿como has hecho eso?’ (risas). Al final un dia me dijo, muy
frustrado, ‘estas aprendiendo mas por tu cuenta que con lo que yo te enseño’.
Ciertamente fui auto-didacta (risas).”

TMC: Te considero uno de las guitarras “clásicos”. ¿Como ves toda la
escena de guitarristas actuales? Quiero decir, todo aquello que Eddie Van Halen
creó en los 70 y 80… ha enriquecido el mundo de la guitarra o consideras que
ha matado la simplicidad del riff de tres acordes?

DM: “Siempre va a haber alguien que lleve un instrumento hacia un nuevo
lugar, especialmente la guitarra. Siempre ha sido el instrumento mas dado a
la experimentación, desde que Jimi Hendrix añadió el feedback, toda la amplificación…Eddie
Van Halen transformó también el mundo de la guitarra con el tapping y todo eso…
pero eso era lo suyo. No quería seguir eso. Quería seguir mi propio camino y
ser reconocido por mí mismo. Recuerdo cuando Eddie Van Halen comenzó a hacerse
muy popular, alguna gente me decía ‘hey , Dave, porque no haces eso que hace
Eddie?’. Y les dije ‘no, no quiero hacer lo mismo que todos.’

TMC: Pero muchos intentaban copiarlo de manera descarada.

DM: “Supongo que hasta cierto punto es normal. Siempre pensé que depende
del individuo. Quizá es porque yo comencé antes de que el se hiciera famoso.
Quizá si hubiera comenzado a tocar la guitarra dos años después de la aparición
de Eddie habría intentado hacer algo parecido a lo que el hacía.”

“A mi me gusta tocar desde el corazon y el alma. Y eso no tiene nada que
ver con ser técnico, sino con ser emocional.”

TMC: Te suelo poner en el mismo lugar que a Gary Moore, si bien no
en lo que se refiere en estilo, si en lo que se refiere a lo emocional.

DM: “Gary es una gran guitarrista. Creo que me gusta tanto porque lo que
el toca es bastante similar al tipo de estilo que a mi me gusta. Es un guitarrista
muy apasionado y tiene temas muy buenos. Hace solos geniales. Es realmente uno
de los mejores guitarristas.”

PC; Y & T tocaron en el Donington de 1984, probablemente el mejor
hasta el momento. Estaban Ozzy, Van Halen, Motley Crue, AC/DC también en el
cartel… ¿que recuerdas de aquel show?

DM: “Aquel concierto fue interesante para Y & T. Era un show increíble,
con un cartel muy bueno. Pero fue un momento frustrante. Acabábamos de editar
“In Rock We Trust” y llegamos a Inglaterra tres días antes del show de Donington.
Y nos bombardearon con entrevistas constantes en las que a nadie le gustaba
el nuevo disco. Nos hicieron pasar un mal momento (risas). El año anterior habíamos
hecho una gira muy exitosa por allí y fue muy frustrante volver y ver que la
prensa estaba atacandonos de tal manera. Así que en el show de Donington no
estabamos con el mejor de los humores…”

TMC: Sin autoestima.

DM: “Teníamos autoestima. Pero nos estuvieron deprimiendo durante los tres
días previos al concierto. En aquellos momentos, en nuestro subconsciente solo
estaba el mal humor por todo el tema de los ataques de la prensa inglesa, así
que cuando las botellas de cerveza comenzaron a golpearnos durante el show,
eso hizo que aun nos fuera mas difícil disfrutar del show. Habíamos estado previamente
en un par de festivales ingleses y siempre lanzan botellas al escenario, ellos
son así en Inglaterra (risas). Juro que durante nuestro concierto 3 o 4 botellas
golpearon mi guitarra, mi mano, mi cuerpo…era frustrante. No es porque no
les gustara el show…sino porque lo hacen con todo el mundo en esos festivales.
Si me olvido de como me sentía en aquel momento, realmente era una gira y un
show increíble. Si alguien tuviera que hacer el festival definitivo probablemente
pondría a gran parte de esas bandas en el cartel. A Van Halen también les incordiaron
con lanzamiento de botellas durante su concierto, pero ellos no habían girado
nunca por Inglaterra, y no estaban acostumbrados a ello.”

TMC: Espero que las botellas estuvieran llenas de cerveza, porque Donington
era famoso por el lanzamiento de garrafas llenas de orina entre el publico…(risas)

DM: “Cierto. Para mí todo olía a cerveza (risas). Creo(risas) Pero claro,
la orina y la cerveza son muy parecidos…(risas) Podría ser que me golpeara
una de esas. Recuerdo que estaba en medio de un solo, y una guitarra golpeó
la cuerda e hizo ese sonido tan horrible… ‘chaaang’ (risas).”

“Es difícil concentrarse en un solo emocional y encontrarte una botella
de cerveza yendo directa hacia tu cara.” (risas)

Texto y Fotos: Sergi Ramos