Ver a Glenn Hughes sobre un escenario es siempre un placer, no hay duda al
respecto. Y se da el caso de que Hughes es uno de esos artistas que, como el
buen vino, a medida que pasan los años se vuelve mejor. Tras un último disco
que se ha convertido en uno de mis favoritos por los siglos de los siglos (“Songs
In The Key Of Rock”), las esperanzas que tenía sobre éste concierto de Glenn
Hughes me imagino que eran demasiado altas. Que nadie me entienda mal, lo del
pasado domingo 28 de septiembre fue jodidamente increíble se mire bajo el standard
que se mire: ahí tienes a un tio que ha pasado por las mayores bandas de rock
de la historia, llenando de gente una sala a muchos miles de kilómetros de su
casa, cantando mejor que hace 15 años, y con un repertorio que a buen seguro
podría provocar ataques de histeria colectiva a cualquier grupo de fans de la
música rock.

El problema, de todas maneras, no es el estado de Glenn, ni la sala, ni la
asistencia, ni los músicos. Sino que, simplemente, de todo el repertorio que
tenía para escoger, tocó una gran cantidad de temas densos y poco adecuados
para el contexto de una actuación en directo. De todas formas, a medida que
fue avanzando la actuación fue arreglando progresivamente algo que en sí no
supone un problema, ni una decepción. Probablemente, había fans que deseaban
escuchar algo del “Addiction” y esa noche vieron como sus deseos se hacían realidad.
Pero quizá había otros que esperaban escuchar algun tema más del nuevo disco
(“Gasoline” o “Lost In The Zone”) o sin ir mas lejos algún tema de su disco
AOR del 94, como muy bien podría haber sido “From Now On”. O incluso algo más
de HUGHES/THRALL , tipo “I Got Your Number”. Evidentemente, no se puede tener
todo en esta vida, pero Glenn podría haber distanciado mas entre sí lols temas
mas calmados, ya que la parte central del concierto se hizo algo sosa, y se
que Glenn puede ofrecer algo mucho mas rockero, máxime si tenemos en cuenta
que esta es la gira de un disco llamado “Songs In The Key Of Rock”. Vamos a
ver, no hizo un concierto de House-Techno-Dance, evidentemente. Pero podría
haber sido un poquito mejor.

Tras un mas que impresionante concierto de Jeff Scott Soto, un buen numero
de fans corrieron en la media hora disponible hacia la sala Bikini de la calle
Deu I Mata para presenciar otro concierto impresionante bajo otro baremo. Hughes
es un artista que ha madurado increíblemente como compositor en los últimos
5 o 6 años, pasando de una época extremadamente oscura marcada por su paseo
por el lado salvaje a una epoca de limpieza fisica y espiritual, sin drogas,
con una renovava fe en Dios y con un planteamiento vital basado en el trabajo
duro que ya quisieran muchos músicos. Y le ha servido de algo. Sus discos actuales
son los mas inspirados que ha compuesto en gran parte de su carrera, y su estado
vocal es tan envidiable que Jeff Scott Soto estaba babeando durante el concierto
de Glenn en un lateral de la sala.

“In My Blood” fue el primer tema de la noche, y simplemente me maldigo a mi
mismo por estar aun entrando por la puerta de la sala, ya que es mi tema favorito
de su nuevo disco. De todas formas, luego pude resarcirme con la sentimental
interpretación de “Higher Places”, el particular tributo que Glenn rinde al
fallecido batería de LED ZEPPELIN, John Bonham.

Fue entonces cuando Glenn se presentó oficialmente ante  la audiencia entre
bromas. Indico, con tono afeminado que “Rob Halford solía vivir en Barcelona
y siempre me decía ‘Glenn, Barcelona essss lo mejor” ante las risas del público.
Añadió “realmente, quiero mucho a Rob”. Se quedó un poco pensando la coña evidente
y dijo “pero estoy seguro de que Rob me quiere mas a mí”. Finalizó proclamando
que Halford tiene un pene muy grande y que el no es gay. Tras ello comenzó la
parte mas relajada del set –no obstante el dia anterior le habían quitado la
escayola del pie así que me imagino que todo tiene una razón- y dio paso a ella
con “Written All Over Your Face”, uno de esos medios tiempos hipnóticos de su
último disco. El solo de J.J. Marsh en el tema es de otra galaxia y Glenn miraba
a su querido guitarrista durante toda la actuación con verdadera admiración.
Cuando alguien que ha tocado con Blackmore, Bolin, Iommi, Moore, Norum e innumerables
mas te mira con esa cara, debe ser el mayor cumplido sobre la faz de la tierra.

Glenn miraba las letras de los nuevos temas en unos papeles que tenía a pie
de micro y nos aseguraba que se ponía las gafas de sol para poder leer lo que
ponía si no con todas las luces en su cara no atinaria a hacer mas que indescifrables
ruidos en vez de cantar. Y como el que no quiere la cosa, nos llevó 33 años
atrás en el tiempo hasta el “Medusa” de TRAPEZE, cuando Glenn unicamente tenía
18 añitos. Interpretó un “Seafull” que me pareció somnoliento, pero el publico
parecía encandilado, así que no seré yo quien arruine el momento.

Finalmente decidió dar un poquito de caña, y se descolgó con un “Can’t Stop
The Flood” que puso patas arriba la sala, seguido de un tema de “Addiction”
que tocaba por primera vez en directo y que presentó como “un tema de mi etapa
mas oscura, por suerte, ya estoy bien”. Y acto seguido sonó “Blue Jade” poniendo
de nuevo todo Bikini patas arriba ante un tema relativamente desconocido.

A partir de ahí Glenn ya se fue directo a por los clásicos y sonó un “Mistreated”
que erizó el vello de hasta los imperturbables miembros de seguridad de Bikini
(me imagino). En esta ocasión no abusó tanto de los agudos como cuando vino
con Joe Lynn Turner, y a mi lado, Jeff Scott Soto –el cual ya hacía un rato
que había llegado al concierto- estaba con la boca literalmente abierta, mirando
a Glenn con incredulidad y totalmente alucinado y comentando con su guitarrista
Howie Simon la jugada. Le escuché decir “es increíble” en mas de una ocasión.

“Where Do You Go?” del último disco, uno de los temas con mas groove, fue el
siguiente en sonar, para posteriormente atacar con “Getting’ Tighter”, el cual
finalizó el set. La gente obviamente pidió mas, coaccionados por el road manager
de Glenn que salió a animar el cotarro a través del micro. Mientras se escuchaban
las risotadas de Scott Soto y Hughes en el backstage y es que la sorpresa era
inminente. Glenn salió de nuevo con su banda e interpretaron el “Seventh Star”
que Hughes grabara en su dia con Tony Iommi, y mas adelante “un tema que compuse
junto a David Coverdale”. Ni mas ni menos que “You Keep On Moving” del “Come
Taste The Band” de DEEP PURPLE. Un grupo de acérrimos pedían “Coast To Coast”desde
el fondo de la sala, pero no tuvieron suerte. Sin embargo, todos fuimos indudablemente
afortunados al presenciar un momento histórico. Antes del último tema, Glenn
invitó a Jeff Scott Soto al escenario y juntos interpretaron una electrizante
versión de “Burn”, fundiéndose ambos en un abrazo posteriormente y dandose un
tierno beso en la mejilla que denotaba una amistad inquebrantable, de esas que
pocas veces se ven en este negocio.

Posteriormente, se habilitó una mesa en el centro del recinto, se echó al publico
de la sala principal y un buen numero de fans tuvieron sus momentos a solas
con Glenn Hughes tras el concierto, algo que el promotor Robert Mills siempre
suele hacer con sus artistas y que me parece sinceramente loable. Sin ir mas
lejos, yo mismo tenía unas ganas increíbles de conocer al Sr.Hughes tras haber
hablado telefónicamente con él y su mujer en multitud de ocasiones y no me decepcionó:
es un auténtico encanto de persona en la realidad. Atento, amable y humilde.
Cualquiera que le conociera esa noche probablemente se llevó la misma impresión.

Desde el escenario anunció que en Marzo o Abril volverá con Joe Lynn Turner
por España así que cuento los dias.

TMC: La primera pregunta es, obviamente, acerca de “Songs In The Key
Of Rock” tu futuro nuevo disco. Comentabas recientemente que estabas intentando
darle un enfoque setentero al disco. Pero es que todo tu eres 70’s, incluso
la ropa que sueles llevar. ¿Es posible hacer algo mas setentero?

Glenn Hughes: “Cierto. En este Cd particularmente estoy muy centrado. He
descubierto que realmente quiero tocar mas Rock que nunca. Quiero crear o recrear
algo que hice en DEEP PURPLE o TRAPEZE. Quiero vivir en esa era en particular
y hacer un disco centrado que cuando la gente lo escuche no piense que se ha
editado ahora. Es un disco que podría haberse editado en 1975, te transporta
a esa era. Creo que es el Cd mas centrado que hecho desde hace mucho tiempo.”

TMC: Actualmente hay muchísimos cantantes que no tienen habilidades
reales para cantar. Glenn proviene de una escuela de cantantes con grandes aptitudes
vocales, así que ¿cuales son los valores que mas destaca en un cantante?

GH: “Creo que lo mas importante es la dedicación, y es importante en cualquier
aspecto de la vida, incluso en un trabajo cualquiera.”

“A mi me han concedido un regalo muy especial. Cada mañana, cuando me levanto,
doy gracias a Dios por haberme regalado esta habilidad para cantar. Creo que
es algo que me viene desde una edad muy temprana, debido al hecho de escuchar
una gran variedad de musica.”

“Cuando canto, no tengo miedo de cantar. Abro mi boca y mi corazón ante
la gente que hay ante mí, y por esa misma razón, a veces pienso que es un regalo.
A medida que me hago mas mayor mi voz va mejorando.”

TMC: Volviendo un poco al nuevo disco, Hughes ha cambiado de compañía:
ha dejado SPV y ahora está en las filas de Frontiers Records. ¿Tiene algo que
ver con tu cambio estilístico?

GH: “SPV ha sido un buen sello para mí durante los 90 y…creo que realmente
era momento para un cambio. La persona que dirige el sello Frontiers es un gran
fan mío y realmente quería editar este disco en el sello. Está muy excitado
acerca de este nuevo disco de Glenn Hughes, realmente quiere editar ‘Songs in
the Key of Rock’ y realmente quiere que firme por Frontiers. Estoy en un momento
de mi carrera en el que estoy moviéndome hacia adelante y necesito un poco mas
de apoyo, por eso me he decidido a firmar por Frontiers. Es un nuevo comienzo
para mí.”

“Es difícil para mí decirte si te va a gustar o no el disco, pero si eres
un fan de Glenn Hughes y un fan del Rock, este es un disco que realmente te
va a gustar.”

TMC: A nivel mas personal, tengo cierta duda… DEEP PURPLE son una
banda con un legado impresionante y una gran cantidad de fans muy dedicados
que editan fanzines, forman clubs de fans, etc… Y, especialmente, persiguen
a cualquier miembro que haya tenido lo mas mínimo que ver con DEEP PURPLE. Glenn
¿en algún momento has querido alejarte de tu pasado PURPLE y te ha resultado
imposible por este hecho?

GH: “Debo decirte que es una muy buena pregunta. Me he dado cuenta en los
últimos tres años de que mi pasado es…ha sido un buen pasado. DEEP PURPLE
fue una gran banda, y estoy realmente orgulloso del trabajo que hice en el Mark
III y el Mark IV. Realmente, no puedo decir que me moleste. Lo que he decidido
en los últimos dos años es que la gente quiere ver a Glenn Hughes haciendo rock.
Cuando canto los temas rockeros, a la gente le encanta, mucho más que el funky
o las baladas. He decidido que voy a salir al escenario a tocar rock y que voy
a hacer discos de rock, en otras palabras, darle a la gente lo que realmente
quiere. No puedo olvidar mi pasado, mi pasado con DEEP PURPLE es muy importante
porque se vendieron millones de discos, y una nueva generación esta comprando
esos discos y viniendo a verme en conciertos por Europa, Estados Unidos, Sudamérica
o Japón. Mi audiencia va desde adolescentes a gente mas madura. Me quieren ver
rockear.”

“Respecto a DEEP PURPLE, estoy orgulloso de mi pasado, de mi herencia.”

TMC: Algunos cantantes, como Ian Gillan por ejemplo, han tenido una
serie de excesos con las drogas y el alcohol que han acabado por afectar su
voz. Glenn Hughes también ha tenido muchísimos excesos, pero su voz no lo ha
notado en absoluto. ¿Tienes alguna técnica especial? ¿Te has cambiado las cuerdas
vocales en el taller?

GH: “Tienes que recordar que muchas de las grabaciones realizadas en los
70 las hice estando borracho o drogado. La gente me pregunta ‘¿porque cantas
mejor ahora que por entonces?’. Es simple ¿no? No tomo drogas, no bebo y tampoco
fumo. Me mantengo muy saludable.”

“Creo que he sido bendecido,  por el hecho de que mi voz nunca se vio dañada
en la época en la que abusaba de la bebida. Creo que es muy importante que la
gente sepa, sobretodo los cantantes, que si bebes un montón de Whisky o si fumas
un montón, tu voz se va a ver afectada eventualmente. Hace 12 años que no bebo
ni tomo drogas y estoy agradecido a mí mismo por ello porque ahora puedo grandes
actuaciones cada noche.”

TMC: Has tenido un gran éxito con el disco y gira de HTP ¿hay planes de
hacer un segundo disco junto a Joe Lynn Turner?

GH: “De hecho ya hemos comenzado, medio disco ya está compuesto.  Joe está
actualmente en New York grabando su nuevo disco en solitario y el 17 de abril
vendrá a mi casa para finalizar la composición y a finales de abril comenzaremos
a grabar las partes de batería. El disco será como el último, un disco de rock
clásico y habrá algunos artistas invitados que de momento no puedo revelar.
Las buenas noticias son que habrá ese segundo disco de estudio de HTP y se editará
en Octubre o Noviembre de este año.”

TMC: ¿Crees que podrías haber hecho algo como HTP con David Coverdale y
su gran ego?

GH: (suspira) “Honestamente, Sergi, no. Y por la razón que tu has planteado.
Coverdale y yo nos llevábamos muy bien en DEEP PURPLE pero no habrá jamas un
disco de Hughes-Coverdale por la razón que tu has dado. La razón por la que
escogí a Joe, es porque Joe ha sido un tremendo amigo mio desde hace años y
nos apreciamos mucho. Nos empujamos a mejorar en el estudio el uno al otro.
Podría haber ocurrido con Paul Rodgers, pero no con David Coverdale.”

TMC: ¿Estarás en España en breve en alguna nueva gira en solitario, o con
HTP?

GH: “Mi sueño es…Frontiers y yo estamos planeando una gira de ‘Songs in
the Key of Rock’ para septiembre. Obviamente, mi amigo Robert Mills organizará
los shows españoles. Es muy importante para mí que los fans españoles sepan
que me encanta ir a España. Cuando veo que tengo fechas en España me encanta
porque tengo grandes fans y amigos allí. Quiero que todos sepais que volver
allí en solitario es muy importante para mí.”

“Quizá también toque en Agosto en un festival en Jerez,
pero de momento solo es una posibilidad. De todas maneras, podéis esperar a
Glenn Hughes en España en septiembre haciendo conciertos en solitario.”

TMC: Glenn, esperamos verte en breve por aquí y te deseamos lo mejor
con ‘Songs in the Key of Rock”.

GH: “Sale el 23 de Junio.”

TMC: ¿Se ha retrasado no? Creia que era en mayo.

GH: “Creo que es en Junio, el 23. Acabo de recibir un email de Frontiers
que especifica el 23 de Junio. En mayo saldrá en Japón y en Junio en Europa,
con una bonus track para Europa.”

TMC: Lo típico es el bonus track para Japón…

GH: “Una diferente para Europa y otra diferente para Japón.”

TMC: Aha, así los fans tendrán que gastarse el dinero en las dos versiones,
muy inteligente.

GH: “No era mi idea, te lo prometo” (risas)

TMC: Oh, solo bromeaba.