MANUEL SEOANE: “Las armonías de Mozart o Paganini son las que se aplican al heavy y al rock”
Uno de los guitarristas de los madrileños Ars Amandi ha debutado en solitario y lejos de lo que uno podría pensar, disco de guitarrista, instrumental, no. Su debut es netamente Rock Melódico, no es instrumental y con buenos temas. En el proceso de grabación del nuevo Lp. de Ars Amandi aprovechamos un descanso para hablar de su debut, su carrera, el presente……
Actualmente estas como guitarra en Ars Amandi y editas tu primer Lp en solitario. Háblanos de cómo te has formado musicalmente
Mi recorrido con la guitarra comienza más o menos a la edad de 12-13 años. Empezar lo hice como otros muchos, me junte con mi hermano y montamos una banda llamada Amianto y la verdad que la gente del barrio nos seguía porque los temas que hacíamos les sorprendía sobretodo por la corta edad de quienes componíamos el grupo. El paso siguiente fue a nivel de aprendizaje, empecé con guitarra española, mas concretamente empecé estudiando flamenco con un profesor a través de una escuela del Ayuntamiento. A mi me impresionaba su forma de tocar simplemente ya cuando calentaba. Posteriormente mi hermano me regaló algunos discos de Rock y fue cuando me centré en la guitarra eléctrica. Tomé clases con Tony Hernando durante muchos años y él ha sido mi profesor en este aspecto, en resumidas palabras el que me ha enseñado. Luego también estuve en diferentes academias, de forma autodidacta, pero quien realmente me enseñó la guitarra eléctrica fue Tony. Posteriormente entré en Ars Amandi con quienes continuo.
Tocas la guitarra pero ¿Ha habido otros instrumentos que has aprendido?
No, me hubiera gustado y quiero aprender a tocar piano y violín. Mi novia toca la viola y me está enseñando a tocar. Son 2 instrumentos que me apasionan. Yo escucho de todo pero la música clásica es la que más escucho en casa.
¿Por qué los guitarristas soléis escuchar música clásica?
Creo porque tiene cierta relación en cuanto a las progresiones que se usan. Las progresiones que hoy en día se usan tanto en el Heavy como en el Rock las usaban antes los músicos clásicos. Armonías de Mozart, Bach, Paganini son las que ahora también se aplican aunque de otro modo, con otra instrumentación. Yo considero que se pueden sacar muchas notas en un solo, muchas frases, no se… se pueden sacar muchas cosas desde una pieza clásica.
Estas como guitarra en Ars Amandi ¿Por qué un Lp en solitario?
Cuando un guitarrista o un músico empieza su andadura dentro de la música uno de sus mayores objetivos y logros es el de grabar un álbum en solitario. Quizá no por nada en especial, en mi caso con este disco puedo ofrecer lo que me apetece y un pequeño paron que hemos tenido con Ars Amandi lo he aprovechado y me ha permitido desarrollar mis ideas y plasmarlas en este disco. Yo estoy muy contento en Ars Amandi pero de vez en cuando o siempre un músico debe sacar lo que de verdad siente.
Tu grabaste a los 17 años una maqueta llamada “Into My Universe” ¿Qué recuerdos te traen?
De la grabación (risas). Lo recuerdas con cariño porque fue cuando empiezas pero ahora lo escuchas y dices…. “vaya horror”. Aquello sirvió un poco para adentrarme, hacer mis primeros shows y sobretodo empezar en la andadura loca de la música. Lo recuerdo con mucho cariño, las ayudas de los amigos, la familia.
¿Qué queda de aquellos años como guitarrista y en que crees que has mejorado?
Quiero pensar que en todos los campos, en lo musical, en el personal, vivencias que te ayudan. A mi y creo que a cualquier músico le sirve como experiencia todo aquello que le rodea en cualquier momento, cualquier situación. Un músico bajo mi punto de vista debe tener la habilidad para poder interiorizar todo eso para poder expresarlo. Eso creo que es la labor de un músico, expresar tu ánimo, tus sentimientos.
Mejorar, me queda mucho por mejorar pero creo que he mejorado en mi forma de tocar, en lo personal.
¿Cuántas horas practicas a lo largo del día?
No sé. He llegado a estar unas 8 horas. Cuando estudiaba con Tony tenía un horario bastante estricto y me obligaba a mi mismo a cumplirlo porque sólo así sabía que podría llegar a tocar como lo hago ahora aunque me quede mucho por aprender. Alumnos a los que yo ahora doy clase me lo preguntan “¿cuántas horas debo tocar?”. Eso depende, cada uno lo que pueda, lo que crea que debe dedicar para mejorar, para aprender. No vale de nada estar 10 horas con la guitarra en la mano si luego sólo la dedicas un par de ellas realmente.
¿Qué significado tiene para ti la guitarra?
¡Imagínate!. Mi vida gira en torno a ella desde que me levanto. De pequeño incluso dormía con una (risas).
¿Conservas tu primera guitarra?
Sí, claro. Y de ella jamás me desharé.
Obviamente cualquier músico tiene referencias, pero en esta ocasión te vamos a preguntar ¿Qué guitarrista te ha decepcionado con el paso de los años y en cierto modo era tu ídolo o una de tus referencias?
Puede que Yngwie Malmsteen a pesar de los pesares. Es decir, Yngwie Malmsteen me encanta, es una de mis influencias pero estos últimos trabajos que ha publicado me parece una caricatura de él mismo, me parece que son solos sin sentido. Me fascina Yngwie, su manera de ser en el escenario, esa rebeldía, esa fuerza me encanta como toca, pero si es verdad que prefiero mucho más los primeros trabajos que los de ahora. Creo que mucha gente estará de acuerdo con lo que digo. A pesar de eso sigo siendo fanático.
¿Y al contrario, guitarrista que no te gustaba y con el paso de los años te has interesado por él?
Mathias Eklund (Freak Kitchen), super original. Además tuve la oportunidad de conocerle. Andy Timmons. Me parecen guitarristas muy originales en su forma de tocar.
Lo que si hemos podido apreciar es que el estilo entre la banda donde estás Ars Amandi y “Burning Kingdom – Livin´Now” es diferente y por otro lado no has hecho un Lp. de guitarrista al uso. En tu Lp. en solitario podríamos decir que te decantas por el Rock Melódico mas ochentero.
Por eso creo que ha sorprendido a la gente y está gustando tanto. La gente se ha llevado esa sorpresa, es el disco en solitario de un guitarrista pero es un disco que está hecho para todo el mundo. Y aún haciendo Rock si es verdad que no es el estilo que hacemos en Ars Amandi.
¿Te aburren los discos instrumentales de guitarristas?
Depende. Hoy por ejemplo he estado escuchando un disco de Tony Macalpine. Creo que va por rachas. Hace unas semanas le comentaba a un amigo que no podía escucharme entero un disco instrumental de un guitarrista. Creo que depende del momento. Aún con ello hay veces que se me hacen un tanto cuesta arriba y eso que son grandes temas, muy bien ejecutados lo que ocurre es que quizá no quiero que me influyan demasiado.
En dicho Lp. haces una versión del tema “Big Bang” que grabase Niagara junto a Fernando García y que en su día perteneció y se grabó de forma exclusiva para la sintonía de un programa de radio ¿Por qué?
Porque siendo una banda de aquí me sorprendió tanto escuchar un tema así que dije “guauuu”. Pero cuando lo escuché y me encantó ni siquiera tenía la idea de hacer un disco en solitario. Cuando llamé a Manolo (Arias) para que me produjese el disco le comenté que tenía un par de opciones para hacer una versión y que esta era la que quería hacer. Le ha gustado como quedó y de hecho luego se lo puse a José Martos y Angel Arias (ambos ex Niagara) para darles la sorpresa y también les gustó.
Hablemos de los músicos que han grabado contigo. ¿Se pueden considerar parte de tu banda o los elegiste para la grabación?
Si y no porque hay variaciones dependiendo de las agendas. Por ejemplo las baterías las ha grabado Teto Viejo que está conmigo en Ars Amandi, Fernando Mainer al bajo, los teclados Filtho y Daniel García la voz. Pero para los directos no puedo contar con Fernando porque no para y con Teto ocurre lo mismo. Así tocando la batería estará Pablo Nadal y al bajo estará David que está también conmigo en Ars Amandi pero que ya coincidimos en aquel grupo que al principio te comentaba llamado Amianto. El resto sí.
¿Cómo contactaste con Daniel García que estuvo en Is Pain y al cual le perdimos un tanto la pista?
Sinceramente yo no conocía a Is Pain y tampoco conocía a Dani. Yo hice una gira de clinics por Sudamérica y al regresar en junio de 2008 al llamar a Manolo Arias para vernos me habló de él. Manolo y Dani se conocían pero hacía años que no se veían y un día quedaron y se acordó que yo buscaba un cantante y se lo comento y luego acabo conmigo. Así que fíjate las curiosidades o …. que ocurren en la vida.
De este debut ¿Hay algún tema completo o parte que compusiste para Ars Amandi y lo has rescatado o completado para tu disco?
Hay algunas ideas que sí. Por ejemplo del primer tema “Living´Now” algunas ideas si las estuvimos tocando en el local pero finalmente no se utilizaron y yo lo completé.
¿Desde cuando llevabas dando forma a los temas?
Hay algunos que tienen ya su tiempo. Habrá temas que empecé hace unos 3 años y los dejé aparcados y para la grabación los rescate, otros son mas actuales. Ponerme a trabajar en serio en el álbum fue después de venir de Sudamérica.
Háblanos en que se basan los clinics que realizas y por donde los has ido realizando hasta la fecha. ¿Cómo contactaron contigo?
Contactó una agencia de contratación de Argentina que me propuso hacer una gira junto a Pablo Soler, un guitarrista de allí por Argentina, Chile, Uruguay, Paraguay y Bolivia. Me dije “vamos para allá”. Fueron clinics y shows todas las noches, estuvo bien montada, buena cobertura en cuanto a prensa se refiere, muchas entrevistas. Como experiencia genial. Fueron 5 semanas y pico muy intensas tocando y me vino muy bien y de donde saqué muchos contactos.
¿Te has quedado en directo en alguna ocasión sin movilidad en los dedos?
No y espero no me pase nunca.
Para ir finalizando, adelanta a nuestros lectores algunos apuntes sobre el nuevo Lp de Ars Amandi que está ahí en puertas.
Os puedo comentar que para la producción en esta ocasión se ha encargado Jorge Escobedo. El disco es un poco diferente, esta mucho mas elaborado, tiene temas mas trabajados en el local, las letras se han cuidado mucho mas, esta todo mucho mas cuidado, quizá no tan Heavy pero es muy roquero, más melódico, mas …. Creo que va a gustar.
Y para finalizar ¿La pregunta mas absurda que te han hecho en una entrevista?
(risas). Bueno más que pregunta fue algo curioso. Un medio de comunicación me formulaba una pregunta que dejaba para otro músico que antes habían entrevistado y era “¿Qué locura has hecho sobre el escenario con una chica?” y mi respuesta fue “ninguna, qué locura voy hacer así….” (risas). No sé, ahora me viene esto a la cabeza.
Gracias, enhorabuena por este debut y suerte con el nuevo Lp. de Ars Amandi.
Gracias a vosotros y ya sabéis, en breve el nuevo Lp. de Ars Amandi. Un saludo para todos.
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