TMC: Se supone que tu banda principal, la que concentra todos tus esfuerzos es AYREON. ¿El hecho de tener esa banda convierte a STREAM OF PASSION automáticamente en un proyecto paralelo?
Arjen Anthony Lucassen: “Es una especie de proyecto paralelo, pero también es una banda real. Es un proyecto paralelo porque AYREON es mi criatura, es mi banda principal, donde puedo hacer lo que quiera. STREAM OF PASSION es un poco más “banda” que AMBEON porque somos seis personas y todos tenemos voz y voyo en cuanto a música y negocios. No es una cuestión de que interpretaran las partes que yo les decía, sino que venían con sus propias ideas. Por supuesto que es una banda, pero también es cierto que mi tiempo lo ocupa mayormente AYREON.”
TMC: ¿Es problemático poder tirar adelante con ambas bandas/proyectos? ¿No te tiras 24 horas en el estudio metido?
AAL: “Es bueno tener todos esos proyectos porque puedo hacer lo que quiera según el momento. Cuando trabajo con AYREON hay unas ciertas reglas: tiene que haber una historia conceptual y un montón de músicos. A veces no me apetece cumplir esa regla y me apetece hacer algo sin tantos estilos diferentes o un disco en el que no haya veinte cantantes diferentes. Siempre busco nuevos retos, pero siempre volveré de nuevo a AYREON. Incluso si STREAM OF PASSION se volvieran más exitosos que AYREON, volvería a hacer discos con AYREON. Habiendo dicho esto, también admito que necesito estos proyectos entre disco y disco de AYREON, porque cuando hago discos como AYREON la energía que consumo es increíble. No es solo componer el disco, sino toda la logística de grabar con tantos músicos diferentes, y eso es muy estresante. Ciertamente, necesito un par de años entre cada disco de AYREON.”
TMC: ¿Ya tenías en mente lo de STREAM OF PASSION cuando estabas grabando “The Human Equation”?
AAL: “Nunca lo tuve en mente. Cuando trabajo en un proyecto me meto de pleno y nunca tengo ni idea de lo que vendrá después. Estaba grabando “The Human Equation” y ya sabes la historia…Marcela Bovio participó en el disco, demostró su talento, mostró que cantaba genial y que tenía muchas ideas…creo que fue cuando ella vino a cantar en “The Human Equation” que me vino a la cabeza que quizá esa chica podía dar mucho más de sí. Cuando acabé “The Human Equation”, editamos el disco y fue un éxito. Entonces llamé a Marcela y le propuse hacer un proyecto. Miramos un poco las opciones: si hacíamos un disco acústico, algo rockero… y ella me dijo que lo veríamos sobre la marcha. Cogí mi guitarra acústica y grabé algunos acordes básicos, algunas ideas…Ella cantó sobre ella, sin letras compuestas, y creímos que sonaba bien. Antes de darnos cuenta ya teníamos dos canciones y nos pusimos manos a la obra. Al principio no sabíamos si ibamos a hacer el disco juntos, como duo, o si ibamos a llamar a músicos de estudio, si íbamos a formar una banda…Formamos una banda, con una mayoría de músicos metálicos. De golpe, la música se volvió mucho más Heavy, en lugar del proyecto semi-acústico que yo creía que iba a ser.”
“Sin saber lo que iba a pasar, la banda se volvió muy heavy. El bajista es muy fan del Numetal, el batería toca como John Bonham… creo que es una mezcla de caracteres bastante especial.”
TMC: Mucha gente puede pensar que ahora a Arjen le ha dado por intentar la “fórmula NIGHTWISH” al hacer un disco con cantante femenina, lo cual no tiene mucho que ver con la realidad.
AAL: “Por supuesto que mucha gente lo está diciendo, pero es que no veo la comparación por ninguna parte. Es extraño, porque NIGHTWISH es algo muy “oooh” (canta en plan operístico). Hay otra gente que lo compara con The GATHERING, pero eso lo puedo entender mucho mejor. Marcela ama a The GATHERING y a mi me gusta mucho de su material. Entiendo esa comparación, pero no entiendo la comparación con otras bandas de cantante femenina.”
“La diferencia es que nosotros no tenemos nada electrónico en nuestra música, al contrario que THE GATHERING. No hay samples ni sintetizadores. Piano, batería, guitarra…todo real.”
TMC: ¿Lo grabaste todo en tu estudio de Breda?¿Cómo te lo montaste a la hora de trabajar con los músicos? Marcela es mexicana, si no recuerdo mal.
AAL: “Fue raro…es un proyecto raro. La verdad es que hemos trabajado mucho a través de internet. Como Marcela escribía sus propias líneas melódicas, le dije que sería mejor si pudiera grabar sus ideas en su propia casa, habitación, estudio…llamalo como quieras. Yo le compré un buen micrófono y se lo envié. Ella es una programadora informática, así que sabe mucho sobre el tema. Le envié el micro y ella, con un software de grabación, grabó todo en su ordenador. Lo mismo sucedió con el guitarrista, que es americano pero vive en Suecia. Grabó sus partes en su propio ordenador.”
“Para el piano quería algo muy particular, así que Alejandro vino en avión y le alquilé un buen piano para poder grabar las partes en mi estudio. El bajista y el batería son holandeses, así que grabaron en mi estudio.”
TMC: Así que la banda nunca ha estado en la misma habitación junta, más o menos.
AAL: (Risas) “Algo así. Realmente si que hemos estado juntos porque grabamos un videoclip hace poco. Alejando y Marceloa vinieron juntos de Mexico y estuvieron una semana grabando piano y algunas partes de voz extra. También vino el guitarrista sueco, aunque solo estuvo dos dias. El primero nos lo pasamos entero grabando el videoclip. Lo que si que es cierto es que nunca hemos tocado todos juntos, eso es cierto, pero la semana que viene vienen todos para comenzar a ensayar los temas de cara a la gira.”
TMC: Debes estar asustado. Es como cuando pusiste en marcha STAR ONE en directo, con un montón de gente con la que tocas en directo por primera vez. ¿Tienes confianza en que todo salga bién?
AAL: “Es un reto muy grande. Si no fuera un reto no lo haría. STAR ONE era un reto, pero ten en cuenta que todos los músicos estaban muy experimentados: Russell Allen ha girado mucho, por ejemplo. Todos eran músicos muy experimentados y solo tuvimos que ensayar tres o cuatro días. En éste caso es diferente porque todos los músicos tienen poca experiencia y algunos son jovenes y nunca han tocado en directo. Será interesante ver como funciona la química en directo. Entre el batería, el bajista y yo, que somos holandeses y ya hemos grabado juntos, la cosa funciona.”
“El batería tiene un estilo propio de John Bonham. La manera en que golpea la batería, con una buena combinación de poder y groove, es muy similar.”
“Quería tener a talentos desconocidos en la banda. No me preguntes porqué, pero es algo que me hace sentir bien. Hay mucho talento en el mundo y muchas veces algunas de esas personas no tienen la oportunidad de demostrarlo. Quizá es por mi edad, pero me rejuvenece mucho tener a gente nueva en la banda. No tenía ganas de hacer un super-grupo en plan STAR ONE, donde Russell Allen es el mejor cantante del mundo, Floor Jansen es una magnífica vocalista y demás…”
TMC: Bueno, cuando tienes gente jovén es obvio que le ponen más ganas. Los que ya llevan muchos años en el negocio saben como funciona todo y probablemente están mas quemados.
AAL: “No es ese el caso con STREAM OF PASSION. Para los músicos de la banda, ésta es la primera gira que van a hacer. La primera vez que harán una gira en un bus de gira, y la primera vez que van a dormir en uno. De hecho, la primera vez que van a dormir mal en un bus de gira (risas).”
“Es muy excitante para todos ellos, y eso lo hace excitante para mí. Creo que me estoy haciendo viejo y eso me rejuvenece.”
TMC: ¿Cuántos años tienes?
AAL: “Tengo 46 años. Así que soy un vejete…”
TMC: Bueno, si te proporciona más energía trabajar con gente menos experimentada, creo que es bueno.
AAL: “Quizá es al contrario. A lo mejor aprenden tan rapido que me hacen sentir más viejo (risas).”
TMC: Inside Out recibe proyectos tuyos por un tubo. Se van a quedar sin avances monetarios para darte.
AAL: “Básicamente, quieren que edite discos de AYREON, porque venden una burrada, pero entienden que necesito hacer estos proyectos paralelos de vez en cuando. STAR ONE fue un gran éxito también, asi que me apoyan en todo. Además, intento encontrar nuevas líneas de trabajo y con STRAM OF PASSION quizá puedo llegar a una audiencia mucho más joven. Haremos un videoclip con un director muy conocido y veremos lo que sucede. Quiero llegar a ese público más joven.”
TMC: Cuando tienes 46 años es difícil. Los chavales jovenes buscan establecer una conexión, aunque cuando el músico podría ser padre quizá lo ven como viejo dinosaurio.
AAL: “Eso es lo bueno de STREAM OF PASSION. Yo soy solo un miembro de la banda, no la imagen de la banda. Marcela es la imagen y ella es una chica joven.”
TMC: Es obvio que si pones una chica guapa en la portada puedes ir a donde quieras con el disco (risas).
AAL: “Comercialmente, sería mejor que hiciera un disco de AYREON. Hay un gran público para ello y cada vez crece más. Cada vez puedo tener a vocalistas mejores en el disco, como es el caso de Mikael Akerdfelt y gente por el estilo. STREAM OF PASSION no es algo que me vaya a hacer rico, a no ser que llegue a una nueva audiencia más joven. Eso es dificilísimo. La gente no compra singles y la venta de discos ha bajado un montón. Es muy duro sacar todo esto adelante, aunque quiero intentarlo de todas maneras.”
“Lo mejor es no perder credibilidad. Si hubiera hecho un disco intentando copiar a NIGHTWISH o WITHIN TEMPTATION, habría perdido credibilidad y alguna gente no habría querido volver a comprar discos de AYREON. Pero no creo que sea el caso con éste disco: no es un disco comercial.”
TMC: Por último, hace poco se ha anunciado que VENGEANCE van a tocar en el Bang Your Head Festival. He podido leer que habrá un “invitado especial” que tocará algunos temas con ellos. ¿Eres tú?
AAL: (Risas) “Si, soy yo. Es extraño, porque me llamaron hace una semana más o menos, uno de los organizadores. Me dijo si quería hacer algo con ellos y me pidió que hiciera un par de canciones y que saliera a liarla un poco. Le dije que me lo pensaría y al día siguiente tenía como diez mails de fans de VENGEANCE y estaba escampado por internet, asíque me decidí a hacerlo. Son sólo diez minutos de mi vida, y estará bien poder hacerlo.”
TMC: Bueno, si sumas el hecho de tener músicos jovenes en tu banda y subirte al escenario en un festival con tu banda de cuando eras joven, te vas a quitar en total unos veinte años de tu edad oficial!
AAL: (Risas) “Muy buena, esta me la guardo” (risas).
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Fotos: Sergi Ramos
