ABYSS + SIDDHARTA

Fecha: 21 de abril de 2005

Parece que las plegarias para que en Málaga se construyera una sala digna, han sido oídas. Si en la anterior y única crónica de un concierto en tierras malagueñas en esta web (SPHINX), describía que las salas de estos lares eran deficientes en comodidad, sonido y demás, por no decir que eran una completa mierda y que eran bares al que se le acoplaba un escenario de dudosa resistencia, ahora puedo decir con enorme alegría y sin exagerar, que la reciente estrenada Sala Vivero, está a la altura de la mayoría de las salas del país, dígase la Industrial Copera o El Tren de Granada, o muchas de Madrid, que no por situarse en la capital de Estado, no dejan de ser cutres. Buena iluminación, pantalla de fondo, escenario de correctas dimensiones, muy buen sonido…., es decir, todo lo que cabe esperar para que no se sientan engañado tanto grupo como público. Para satisfacción de los andaluces (y para los que se quieran pegar un viajecito, claro está), la Sala Vivero completan cada mes un amplio cartel de actividades culturales, único objetivo en el uso de esta sala, y entre dichas actividades, conciertos de rock y metal. Que esta sala, y que Málaga, entre dentro de los circuitos de conciertos, dependerá, lógicamente, de la demanda de sus ciudadanos.

El cartel de este concierto lo complementaban dos bandas malagueñas que dígase de paso, es de lo mejorcito de nuestro panorama (y no estoy barriendo para casa), a los que la mala suerte les ha acompañado en sus distintas trayectorias. Por un lado SIDDHARTA, que recientemente han tenido que auto editarse su segundo y esperado trabajo “Todo/Nada” y ponerlo a la venta a través de Internet, porque, amigos míos, no hay en nuestro país una discográfica que apueste por la música de calidad, ya sabéis…siempre se superponen las modas, estéticas y demás sandeces que, tristemente y para vergüenza ajena, es lo que deja dinero. Tema aparte la piratería, que ha dejado correr ríos de tintas en la industria discográfica. Y por otro lado ABYSS, que aunque tengan sello, para haber recibido el apoyo y promoción con su más que notable segundo trabajo “Sin ángeles”, mejor ir por independiente.

Aunque el panorama se pinte de negro para estas dos formaciones, aquí os relato como se las gastan en directo, ya que sé de buena tinta que son muchas las personas que los siguen de cerca de través de sus discos publicados y por imposibilidades geográficas, y de presupuestos que les impiden a ambos grupos hacer una gira como Dios manda, esperan con ansias una visita cercana.

Tras una intro instrumental cargada de atmósferas, y con Mota y Dani a las guitarras, Paco al bajo y Raphael a la batería en escena, daba comienzo el concierto con los primeros acordes de “El Rincón de los Vencidos”, al mismo tiempo que Fernando Pleite se adueñaba del micro. Mentiría si no dijese que al principio los allí presentes se mostraron un poco fríos, pero poco a poco, debido a la gran calidad que atesora todos los temas de SIDDHARTA, tanto nuevos como viejos, y al dinamismo de Pleite que no paraba de animar al público, la cosa se fue animando, y sobre todo con las ejecuciones de los temas insignias de la banda como “Títere”, “Rock & Roll” o “Mi último Adiós”; esta última interpretada en el ecuador del concierto, donde se dio lugar, en una interrupción a modo de improvisación, aprovechándose también para la presentación del grupo, a la versión de “Maniac”, tema famoso por su aparición en la película “Flashdance”, aunque SIDDHARTA la adaptan a su estilo y dejan a un lado los caracteres discotequeros de su versión original.

Una inspirada “Desistiré” y una potente “Vértigo” fueron otras de las canciones que se sacaron al escenario de aquel maravilloso debut llamado “Octubre”, al que actualmente le dan en directo la importancia que realmente tiene, de ahí, que “Nadia” (pedida por el público una infinidad de veces a lo largo del show), con un inicio lento, y solo interpretado por Fernando con acústica en mano, y la cañera “Octubre”, fueran los dos cortes de cierre, arrancando la ovación y cada letra de los labios de los asistentes.

Una de las características que más aprecio de SIDDHARTA en escena es la elegancia y el porte de todos sus miembros encima del escenario, y si a ello le sumamos ese revestimiento melódico y atmosférico que envuelve a las composiciones de “Todo/Nada”, la sensación de atención perpetua que transmiten y casi hipnotiza es más que notable. Decir tiene que la buena iluminación y los excelentes trabajos gráficos y representativos de la banda que se exponían en la pantalla central, ayudaban a crear un ambiente perfecto.

Muchos fueron los cortes de su último disco que sacaron a estrenar, casi todos con el apoyo de guitarra acústica por parte de su vocalista: “Michelle”, “Mil Siluetas”, la rockera y enérgica “El Cielo puede Esperar”…y sobre todo destacaría “Sentir”, un tema que por su estribillo, por su melancólica atmósfera, por su solo de guitarra capaz de enternecer a una piedra…por todo; se convertirá en tema imprescindible en concierto en el futuro del grupo. También “Azul”, una canción que han rescatado con lavado de cara para este nuevo álbum de su maqueta “Cosas Perdidas”, con unos agudos vocales capaz de hacer de enrojecer de envidia a cualquier cantante de heavy metal de nuestro país que maúllan más que cantan. Bueno, agudos por aquí, agudos por allá….Fernando Pleite no se dejó ni uno atrás, siempre con una afinación perfecta y sin resentirse en ningún momento.

En fin, pedidle al nuevo Papa si es necesario poder presenciar un directo de SIDDHARTA, ya que es rock, melodía y sentimiento hecho música a partes iguales.

Pero ahí no queda la cosa, los siguientes en subirse al escenario, por fin y tras muchos meses de la publicación de su nuevo y segundo disco, iban a presentarse en óptimas condiciones en su tierra. ABYSS presentaban novedades en su alineación, Raphael Fedriani (actualmente batería de SIDDHARTA) abandonó la formación, pero como las buenas maneras continúan entre sus miembros, es más, Fedriani fue primero batería de SIDDHARTA y luego de ABYSS, pues tocó con ellos esa noche, ya que su nuevo remplazo se encontraba lesionado de un pie. O sea, que el chaval aporreó bombos, platillos y cajas en dos shows consecutivos. Por otra parte, Marcos Escaño, guitarrista y prácticamente compositor al 50 % de los temas de la banda, ha tenido que dejarlo por problemas de salud que no vienen al cuento explicar. El sustituto, (perdonad que se me olvide el nombre y lo deje en el anonimato) dejó demostrado que posee un nivel técnico y un dominio de su instrumento al nivel de sus compañeros, que no es poco.

Con la speedica “Sed” arrancaron un concierto cuyo set-list se encontraba nivelado por canciones de su disco debut “Redención”, y de su segundo retoño y con más caracteres progresivos “Sin ángeles”. “Esclavo de mis sueños”, que en su día grabó un solo el señor Alberto Rionda, “Dulce Mal”, “A Costa da Morte”, o la balada “Sin ángeles”, en la que Jaime se prestó muy inspirado a la voz, fueron algunos cortes que interpretaron de su segundo trabajo.

No faltaron por tanto cortes de su primera obra, muy conocidas y esperadas por su seguidores, dígase “El País de la Guerra”, “Otra Dimensión” (la más progresiva de dicho disco), o “Armaggedon” y “Casino” para cerrar que se han convertido en piezas himnos para el grupo y que el público acoge con los brazos abiertos.

En cuanto a sus componentes siguen mejorando día a día en todos los aspectos, no sólo en los técnicos que son necesarios para interpretar las canciones, cada vez más progresivas y enrevesadas de ABYSS, sino en el dinamismo que muestran en escena. Su guitarrista Fito es puro nervio en el escenario, y su bajista Isra no para de hacer el ventilador luciendo su larga cabellera plagada de rizos. El guitarrista nuevo también se nota muy cómodo a pesar de no haber realizado muchos conciertos desde su introducción al seno de la banda (algunos de ellos teloneando a los asturianos WARCRY), y Jaime García (comparado en multitud de ocasiones con Víctor García en cuanto a tesitura de voz) es el director de orquesta que no deja que las primeras filas de asistentes se conviertan en simples mirones, a la vez que su voz dispara líneas melódicas cargadas de potencia y fuerza; cada día me sorprende más la resistencia de su voz. Todos ellos, junto al teclista Germán Villén, son capaces de hilvanar largos pasajes cargados de torrentes de virtuosismos con aplastante facilidad y credibilidad.

ABYSS no defraudaron, y tampoco su público le defraudó, aunque a nivel personal hubiera querido que en su set-list hubieran incluido “Medio Oriente”, y que como en la grabación original, hubiera subido a colaborar en escena Fernando Pleite. Pero como la canción dura quince minutillos de nada, pues lógicamente es muy difícil añadirla a su listado de temas a interpretar.

Se nota que ABYSS busca un camino cargado de metal progresivo, más que del power metal de sus inicios, que también contenía grandes dosis de progresivo, a todo eso. Actualmente en España no hay una banda que se haya sentado en lo más alto del trono del metal progresivo (¿alguien dijo PYRAMID? ¿OVERLIFE?), y ABYSS con un buen apoyo tanto de público como de discográfica están a un paso de conseguirlo.

En resumidas cuentas, ambas bandas demostraron (han demostrado y seguirán haciéndolo con toda seguridad) que en sus estilos les salen pocos competidores, y que encima de un escenario dejan reflejado la elegancia en el caso de SIDDHARTA y el virtuosismo en el caso de ABYSS, además de múltiples cualidades para tenerlos muy en cuenta a pesar de pertenecer a una provincia a la que se le suele ignorar en los “grandes medios”, y “especializados”, de nuestro país.

Detesto usar tópicos, pero es cierto que no solo en los grandes estadios y con las bandas que se suponen que son grandes, se puede disfrutar de un auténtico concierto.